“Back to Blue” was inspired by William Shatner’s reflections after his journey to space in 2021 — words filled with wonder, grief, and a deep love for our fragile home. The song traces that emotional arc: from the cold vastness of space to the warmth of the blue below. It’s a quiet realization that all the beauty we search for beyond the stars might already exist within us. A cosmic lullaby about coming home — to Earth, to truth, to connection.

„Back to Blue“ wurde inspiriert von William Shatners Gedanken nach seiner Reise ins All im Jahr 2021 – Worte voller Staunen, Trauer und einer tiefen Liebe zu unserer zerbrechlichen Heimat. Der Song folgt diesem emotionalen Bogen: von der kalten Weite des Alls zurück zur Wärme des blauen Planeten. Eine leise Erkenntnis, dass all das Schöne, das wir jenseits der Sterne suchen, längst in uns selbst liegt. Eine kosmische Ballade über das Heimkehren – zur Erde, zur Wahrheit, zur Verbundenheit.

Took the ride, broke the sky
Slipped the leash, watched Earth slide by
The others laughed, turned weightless in the air
But I was glued to the glass, just staring there

Looking down at that paper-thin line
The breath we all share, the edge of time

And I saw death
In the dark beyond the blue
Not a star, not a whisper
Just the cold, hard truth
I turned back
To the light I always knew
All the beauty isn’t out there
It’s back in the blue

No choir, no cosmic sign
No voice from the void, no grand design
I thought I’d feel some higher grace
But all I felt was empty space

And the Earth, she spun below
A fragile fire, a steady glow

And I saw death
In the dark beyond the blue
Not a dream, not a welcome
Just a room with no view
So I turned back
To the light I always knew
All the meaning isn’t out there
It’s back in the blue

It was supposed to feel like flying
But it felt more like goodbye
Like a silence that keeps lying
While the truth is passing by

They should’ve sent a poet
But maybe it takes grief
To see the life that’s growing
Underneath your feet

Yeah I saw death
In the dark beyond the blue
And I came home
To the only thing that’s true
Now I turn back
To the light I almost lost
All the wonder isn’t out there
It’s right here with us

Back in the blue…
Back in the blue…
Where everything begins
And everything is you


Back To Blue

“Better Start Eating Healthy” is a witty reflection on modern life — where technology knows everything, and we might just be forgetting how to take care of ourselves. With smoky charm and a bittersweet wink, the song turns a simple message into a soulful confession: maybe it’s time to close the laptop, eat your veggies, and remember that real care doesn’t come from a chatbot. Blending humor, warmth, and a touch of melancholy, it’s a late-night toast to staying human in a world run by Wi-Fi and code.

„Better Start Eating Healthy“ ist eine charmant-ironische Bestandsaufnahme unseres digitalen Alltags – in einer Welt, in der Algorithmen alles wissen, aber keiner mehr richtig zuhört. Mit rauer Stimme und bittersüßem Augenzwinkern erinnert der Song daran, dass echte Fürsorge nicht aus dem Laptop kommt. Zwischen Witz, Wärme und leiser Melancholie wird aus dem Aufruf zum Gemüseschneiden eine Hymne auf das Menschsein im Zeitalter der KI.

Better Start Eating Healthy

I saw a kid in scrubs at the coffee shop
Typing questions like “What’s a stethoscope?”
Laptop glowin’, nerves are showin’
And ChatGPT is doing all the work he’s knowin’

He says “One more quiz and I’m almost there
A few more prompts and I’m a millionaire”
He’s got the lab coat, not the know-how
And I’m sittin’ here thinkin’ — oh no, wow

Better start eating healthy
Grow tomatoes on your shelf, B
‘Cause your future doc’s been googling hearts
While mine’s playin’ Mario Kart
Better drink your water, skip that pie
You might just live ‘cause you didn’t try
To trust a guy with a Wi-Fi degree
So eat your greens religiously

He’s memorizing bones with a chatbot cheat
And can’t tell a lung from a piece of meat
But hey, he’s got great bedside charm
And a playlist for open-heart alarms

This ain’t hate, it’s a PSA
In a world where AI leads the way
Just sayin’ — maybe run today
Before your surgeon types in what to say

Better start eating healthy
Broccoli’s your new wealthy
Your doc’s got a diploma from the cloud
So chew that carrot and make Mom proud
No offense to future MDs
But some of y’all skipped the PhDs
So if you cough, just sip some tea
And pray it’s nothing you can’t beat

Yeah, better start eating healthy
‘Cause tech support ain’t doin’ surgery


Better Start Eating Healthy

“beste freunde” paints a cinematic moment where friendship blurs into something deeper — a night charged with emotion, memory, and unspoken attraction. Between humor and heartache, the story unfolds in small gestures: a look, a smile, a heartbeat that tips the world off balance. Wrapped in warm soul-pop grooves and the nostalgic sigh of Parisian melancholy, this song captures the quiet electricity that lingers when two people cross the line between comfort and desire.

„beste freunde“ erzählt von diesem einen Moment, in dem Freundschaft kippt – leise, fast zufällig, und doch voller Spannung. Zwischen Lächeln und Schweigen, Nähe und Unsicherheit entfaltet sich eine Atmosphäre aus Wärme, Humor und einem Hauch Wehmut. Der Song verbindet souligen Pop mit einem nostalgischen Chanson-Gefühl und fängt die Magie jener Nacht ein, in der aus Vertrautheit plötzlich Sehnsucht wird.

Beste Freunde

„Gehen wir zu mir?“
Frag ich
Wahrscheinlich zum tausendsten Mal
„Warum nicht?“
Sagst du
„Ist eh schon egal“

Beste Freunde
Durch dick und dünn
Heut bist du irgendwie anders
Wonach steht dir der Sinn?
Game of Thrones?
Breaking Bad?

Und dann bleibst du einfach liegen, auf meinem Bett
Lady in Red
Lady in Red
Mit nem Lächeln
Das Eisberge zum Schmelzen bringt
Burning Love
Wie Elvis singt
Mmh Mmh Mmh
„Komm schon“, sagst du
„Die Uhr tickt“
Und meine Welt kippt
Und wie sie kippt

Deine Haare riechen nach Regen
Dein Blick sagt „Trau dich“
Dein Knie berührt meins
Mein Zittern verrät mich

Und dann...
Oh Mann!

Du bleibst einfach liegen, auf meinem Bett
Lady in Red
Lady in Red
Ein Lächeln
Wie es Eisberge zum Schmelzen bringt
Burning Love
Wie Elvis singt
Mmh Mmh Mmh
„Die Uhr tickt“
Und meine Welt kippt
Sie kippt

Auf dem Fußboden liegt dein rotes Kleid
Und irgendwo zwischen uns brennt die Luft
Alles riecht nach Anfang

Und du bleibst einfach liegen, auf meinem Bett
Lady in Red
Lady in Red
Die ganze Nacht
Burning Love
Mmh Mmh Mmh
Die Uhr hat aufgehört zu ticken
Und die Welt zu kippen 

Ich liebe dich
Stammel ich
Und du strahlst mich an
Oh Mann...


Beste Freunde

“Denim Dreams” is a nostalgic journey through faded moments and small-town summers that never quite leave your heart. It’s a story of two souls stitched together by youth, cheap thrills, and blue jeans — finding beauty in the ordinary and love in the in-between. With a warm, rootsy pop-rock energy that shimmers between joy and reflection, the song feels like a whistled memory — light, familiar, and echoing long after it fades. It celebrates the way memories linger, even when everything else moves on. It’s that feeling of driving home at sunset with the windows down — somewhere between goodbye and forever.

„Denim Dreams“ ist eine nostalgische Reise durch verblasste Erinnerungen und endlose Kleinstadt-Sommer, die das Herz nie ganz loslassen. Eine Geschichte zweier Menschen, verbunden durch Jugend, Leichtsinn und Blue Jeans – voller Schönheit im Alltäglichen und Liebe in den Zwischenmomenten. Mit einem warmen Pop-Rock-Sound, der zwischen Freude und Melancholie schimmert, klingt der Song wie eine gepfiffene Erinnerung – leicht, vertraut und lange nachhallend. Er feiert, wie Erinnerungen bleiben, selbst wenn alles andere vergeht. Es ist dieses Gefühl, mit offenen Fenstern in den Sonnenuntergang zu fahren – irgendwo zwischen Abschied und Für immer.

Denim Dreams

She wore denim like a promise made
In a laundromat two blocks from Broadway
Sipped her Coke, feet bare on the tiles
Said, “Cheap dreams still last a while”

I fixed the jukebox with a pocketknife
Played “Rocket Man” like it saved my life
She laughed and said, “You’re not too old”
Then danced like no one ever told her no

Denim dreams never fade
Even when the sky turns grey
You and me, small-town parade
No gold, just jeans, and lemonade
Na Na Na – we stayed
Mmh Mmh Mmh – we played

Her lipstick smudged on my hoodie string
She stole a ring from a vending machine
Wrote her number on a diner check
Said, “Call me if your world goes wrecked”

“Don’t wait for life to get fancy,” she said,
“Blue jeans are made for falling instead.”

Denim dreams never fade
Even when the years betray
You and me, fire escape serenade
No crown, no plan, just a beat-up cascade
Da Da Da – we stayed
Mmh Mmh Mmh – we played

We didn’t rise, we didn’t fall
Just lived between the cracks in it all

Denim dreams never fade
Not even when you walk away
Your echo’s stitched in yesterday
Still got your thread in my parade
Na Na Na – okay
Mmh Mmh Mmh – halfway

Streetlight buzz, an empty frame
And a jacket that still smells like rain


Denim Dreams

“After All This Time” drifts through the quiet space between reunion and memory — that tender moment when two people meet again and realize that some connections never fade. It’s the sound of old hearts rediscovering their rhythm, of forgiveness without words, of a love that’s neither perfect nor broken — just real. The duet brings together two voices that echo both strength and fragility: her smoky depth and his smooth warmth intertwine like shadows at sunset. A bittersweet blend of reflection and renewal, this song feels like coming home after a long time away.

„After All This Time“ bewegt sich in der leisen Zwischenwelt aus Wiedersehen und Erinnerung – jenem zarten Augenblick, in dem zwei Menschen merken, dass manche Verbindungen nie vergehen. Es ist das Gefühl alter Herzen, die ihren Takt wiederfinden, von Vergebung ohne Worte, von einer Liebe, die weder perfekt noch zerbrochen ist – einfach echt. Die beiden Stimmen – ihre rauchige Tiefe und seine sanfte Wärme – verweben sich wie Licht und Schatten am Abend. Ein bittersüßer Mix aus Rückblick und Neubeginn – dieser Song fühlt sich an wie Heimkommen nach langer Zeit.

You stood in the doorway, same boots, new face
A little more quiet, a little less grace
The sky looked bored, like it knew this scene
You said, “I was nearby
Whatever that means“
Mmh yeah, whatever that means

We sat with the hum of the fridge in the air
A bag full of nothing, your coat on the chair
I poured us two drinks we forgot to touch
And you laughed — oh you laughed
Like the years hadn’t changed that much
Not that much

After all this time (after all this time)
You still fit the frame (still fit the frame)
Like rain on the window, still knows my name
No big confession, no perfect line
Just two old hearts
That forgot the time
Mmh Mmh Mmh, after all this time

You asked if the plants ever learned to survive
I said, “Like me, somehow still alive”
You looked at the door like you might walk through
But your shadow stayed longer than it had to
Longer than it had to… longer than it had to…

After all this time… still you

After all this time (after all this time)
You still kill the light (kill the light)
With a glance that forgives without making it right
No fireworks now, no grand design
Just your hand near mine
After all this time
Mmh Mmh Mmh, after all this time

No promises made, but your eyes were loud
We spoke in the silence, away from the crowd
And maybe that’s all we were meant to be
Not perfect, not fixed – just you and me
Just you and me…

After all this time, you still feel like home
Like a verse I remember, but never wrote down
No maps, no plans, just a second wind
And the quiet belief we could start again
Mmh Mmh Mmh, yeah, start again
After all this time…
Oh Oh Oh – after all this time


After All This Time

“17” captures a fleeting moment of youth — that electric mix of chaos, longing, and impulsive freedom when everything feels too big to hold onto. In the heart of Berlin, a spontaneous connection burns bright and fast, like summer heat against cool concrete. It’s about that one person who turns your world upside down with a single smile, about running with no plan and no baggage, and the bittersweet echo left behind when it’s over. Reflective and raw, “17” looks back on love’s wild beginning — the sound of growing up, wrapped in warmth, grit, and a touch of melancholy.

„17“ fängt diesen flüchtigen Moment der Jugend ein – das elektrische Gefühl aus Chaos, Sehnsucht und grenzenloser Freiheit, wenn alles zu groß erscheint, um es festzuhalten. Mitten in Berlin entsteht eine spontane Verbindung – intensiv, ungestüm, so kurz wie der Sommer selbst. Es geht um den einen Menschen, der mit einem einzigen Lächeln alles verändert, ums Loslaufen ohne Plan, ums Wegsein ohne Gepäck – und um das Echo, das bleibt, wenn alles vorbei ist. Nachdenklich und rau erzählt „17“ vom Anfang einer Liebe, vom Erwachsenwerden – warm, ehrlich und bittersüß.

Siebzehn

Er trug die Hitze wie ein Shirt
Wahnsinnig - schön – echt gestört
Mal sehen, ob da was geht
Ob er meine Art von Humor versteht 

Ziemlich irre, planlos
Unterwegs in meiner Stadt
Und dann er, mit diesem Lächeln 
Das sämtliche Schaltkreise lahmgelegt hat

Du warst siebzehn...
Und so scharf wie der Wind in Berlin-Mitte
Siebzehn...
Und alles was mir einfiel, war: bitte bitte
Hau mit mir ab - jetzt - über alle Berge
Du und ich, Baby
Kein Plan, kein Gepäck
Einfach weg

Ich sagte zu ihm, ernst und bestimmt
„Die Uhr tickt schneller als du denkst“
Deshalb, Süßer - höchste Zeit, dass du
Dein Herz an mich verschenkst

Er war siebzehn...
Und der Knall, den man noch drei Blocks weiter hört

Du warst siebzehn...
Scharf wie der Wind in Berlin-Mitte
Siebzehn...
Alles was mir einfiel, war: bitte bitte
Hau mit mir ab
Du und ich, Baby
Kein Plan, kein Gepäck
Einfach weg

Du warst siebzehn...
Scharf wie der Wind in Berlin-Mitte
Siebzehn...
Und der Grund, warum ich plötzlich tanzen wollte


Siebzehn

“Prinzessin” carries the warmth of a memory — a story full of charm, distance, and a quiet spark between two worlds. It moves between laughter and longing, pride and playfulness, as if remembering a time when everything felt a little unreal, yet deeply alive. Somewhere between dream and reflection, “Prinzessin” lets the moment speak for itself — tender, confident, and just a little mysterious.

„Prinzessin“ trägt die Wärme einer Erinnerung – eine Geschichte voller Charme, Distanz und einem stillen Funkeln zwischen zwei Welten. Sie bewegt sich zwischen Lächeln und Sehnsucht, zwischen Stolz und Leichtigkeit, als würde sie an eine Zeit erinnern, die zugleich unwirklich und doch ganz lebendig war. Irgendwo zwischen Traum und Rückblick lässt „Prinzessin“ den Moment für sich sprechen – zart, selbstbewusst und mit einem Hauch von Geheimnis.

Prinzessin

Wenn ich zurückdenke
Muss ich lachen
Du warst ein Geheimnis
Ein Phänomen
Sowas wie dich
Hatten Jungs noch nie gesehen

Vergiss die Prinzessin
Auf ihrem hohen Ross
In ihrem verwunschenen Schloss
Die lässt niemanden an sich ran
Schon seit Jahren...
Aussichtslos, Mann

Mag sein
Hat er dann immer zu ihnen gesagt
Aber sie ist meine Prinzessin
Hat halt noch keiner richtig gefragt
Du warst ein Phänomen
Sowas wie dich
Hatten Jungs noch nie gesehen

Hey du, Prinzessin
Auf deinem hohen Ross
In deinem verwunschenen Schloss
Komm, ich zeig dir die Welt
Nur die Sterne sind unser Zelt
Wird dir gefallen

Prinzessin
Sie ist eine Prinzessin
Dass ich nicht lache...

Vergiss die Prinzessin
Auf ihrem hohen Ross
In ihrem verwunschenen Schloss
Die lässt niemanden an sich ran
Seit Jahren...
Aussichtslos, Mann

Hey Prinzessin
Komm nochmal mit
Ich zeig dir die Welt
Ein Lächeln genügt


Prinzessin

“Princess” moves between distance and desire — a soulful reflection on strength, pride, and the quiet ache of being seen yet unreachable. With a warm, analog groove and a smoky voice that carries both power and tenderness, it tells of a woman who walks her own path, proud and mysterious, yet not untouched by longing. The song feels like both a memory and a confession — an invitation to step out from behind the walls we build, to let one smile be enough, and to rediscover what connection can feel like.

„Princess“ bewegt sich zwischen Distanz und Verlangen – eine soulige Reflexion über Stärke, Stolz und den stillen Schmerz, gesehen zu werden und doch unerreichbar zu bleiben. Mit warmem Analog-Groove und einer rauchigen Stimme voller Kraft und Zartheit erzählt der Song von einer Frau, die ihren eigenen Weg geht – stolz und geheimnisvoll, aber nicht frei von Sehnsucht. Der Song klingt wie Erinnerung und Bekenntnis zugleich – eine Einladung, die Mauern fallen zu lassen, die wir um uns bauen, ein Lächeln genügen zu lassen und Nähe wieder zuzulassen.

Princess

When I look back now
I have to laugh
You were a mystery
An untouchable queen
Something like you
The boys had never seen

Just forget the princess
Up on her high horse
In her secret castle, of course
She won’t let you in – no chance
Since years now
Hopeless – no romance

Maybe
Is all he ever said
But she’s still my princess
No one ever found the thread
You were a mystery
An untouchable queen
Something like you
The boys had never seen

Hey you, princess
Up on your high horse
In your secret castle, of course
Come on, I’ll show you the sky
Where stars hang low and wishes fly
You might like it

Princess
She’s just a princess
Don’t make me laugh…

Just forget the princess
Up on her high horse
In her secret castle, of course
She won’t let you in – no chance
Since years now
Hopeless – no romance

Hey princess
Come with me once more
I’ll show you the world
One smile is enough


Princess

Flipperkugeln drifts through the haze of memory like smoke curling above an old pinball machine — a song about loss, routine, and the moments that linger when love suddenly ends. It captures that strange quiet after someone leaves — when familiar rooms feel haunted by laughter that’s no longer there. Between melancholy and resilience, the song turns heartbreak into motion: spinning thoughts, flashing lights, and a soft ache beneath the pulse. It’s a tender reflection on the chaos of emotion, where even a “game over” can still feel alive.

Flipperkugeln bewegt sich wie Rauch über einem alten Flipperautomaten – ein Lied über Verlust, Gewohnheit und die kleinen Momente, die bleiben, wenn eine Liebe abrupt endet. Es beschreibt diese besondere Stille danach, wenn vertraute Räume plötzlich leer klingen und jedes Detail erinnert. Zwischen Melancholie und Stärke verwandelt der Song Herzschmerz in Bewegung: kreisende Gedanken, blinkende Lichter und ein leises Ziehen unter dem Beat. Eine sanfte Hommage an das Gefühl, dass selbst ein „Game Over“ noch nach Leben klingt.

Flipperkugeln

Gestern wir
Heute nur noch Rauch
Und Flipperkugeln im Bauch
Kein Lachen mehr im Flur
Von dir keine Spur
Ich rauch noch ne Zigarette
Denn du bist weg
Meine Lieblingssongs im Gepäck
Und ohne einen Blick zurück

Gestern Nacht
Hast du Schluss gemacht
Mit mir
Einfach so
Liefst du aus der Tür
Ohne ein Wort
Und jetzt sitz ich hier
Allein

Leg mich neben deinen Schatten
Und träum vor mich hin
Seit ich verloren bin
Deine Zahnbürste glotzt mich an
Oh Mann
Und draußen scheint die Sonne
Nur nicht für mich
Denn ich denk an dich

Gestern Nacht
Hast du Schluss gemacht
Mit mir
Ohne Vorwarnung
Liefst du aus der Tür
Und ich sitz immer noch hier
Allein

Die Kugel fällt ins Nichts
Und ich mit
Game Over...
Keiner klatscht

Gestern Nacht
Hast du Schluss gemacht
Einfach so
Verdammt

Gestern wir
Heut nur noch Rauch
Und Flipperkugeln im Bauch


Flipperkugeln

“Nebelmond” drifts through a sleepless city shrouded in mist — a quiet confession beneath the pale moonlight. It’s the sound of someone walking through memories that refuse to fade, haunted by what once was and what still lingers. The fog blurs the lines between presence and absence, love and loss, night and dawn. Every breath feels like a whispered secret, every heartbeat like an echo of something that used to burn. A song for those who still feel the warmth long after the fire’s gone out.

„Nebelmond“ schwebt durch eine schlaflose Stadt im Nebel – ein leises Geständnis im fahlen Mondlicht. Es ist das Gefühl, durch Erinnerungen zu gehen, die sich weigern zu verblassen, verfolgt von dem, was war und immer noch bleibt. Der Nebel verwischt die Grenzen zwischen Nähe und Ferne, Liebe und Verlust, Nacht und Morgen. Jeder Atemzug ist ein geflüstertes Geheimnis, jeder Herzschlag ein Echo von dem, was einst brannte. Ein Song für all jene, die die Wärme noch spüren, lange nachdem das Feuer erloschen ist.

Nebelmond

Nebel frisst die Laternen
Und meine Gedanken gleich mit
Der Mond hängt silbern überm Kirchturm
Grad so, als wär er betrunken von der Nacht
Schwer wie ein Geheimnis

Ich lauf durch die Straßen 
Dein Schatten neben mir
Aus Rauch
Aus Erinnerungen

Und der Nebel macht aus allem ein Vielleicht

Mmh Mmh Mmh - Mmh Mmh Mmh

Nebelmond
Der Nebel bleibt
Du nicht
Nebelmond
Du leuchtest mit halber Kraft
Wie ich
Genau wie ich
Nebelmond

Die Stille tropft von den Dächern
Und ich halt den Atem an
Der Wind kennt unsere Geschichte
Aber er erzählt sie nicht weiter

Und der Nebel löscht die Welt - Zeile für Zeile

Mmh Mmh Mmh - Mmh Mmh Mmh

Nebelmond
Der Nebel bleibt
Du nicht
Nebelmond
Leuchtest mit halber Kraft
Wie ich
Genau wie ich
Nebelmond

Ich setz mich auf unsere Bank
Und rauch die Nacht
Sie schmeckt nach dir
Du fehlst mir

Der Asphalt glänzt wie deine Augen – damals
Kurz bevor du gingst

Mmh Mmh Mmh - Mmh Mmh Mmh

Nebelmond
Leuchtest heute mit halber Kraft
Wie ich
Genauso wie ich

Nebelmond

Im Rückspiegel dieser Nacht ist alles unscharf
Außer dir

Außer dir


Nebelmond

“Suboptimal” is a cool and confident celebration of imperfection. It’s about embracing your flaws, laughing at expectations, and owning your chaos with pride. Between wry humor and urban groove, it tells the story of someone who’s done trying to fit in — turning every mistake into part of their style. It’s not about getting it right, it’s about finding rhythm in what’s “wrong.” Smart, soulful, and self-aware, “Suboptimal” turns imperfection into art.

„Suboptimal“ ist eine lässige, selbstbewusste Hymne auf die Unvollkommenheit. Es geht darum, die eigenen Macken zu umarmen, über Erwartungen zu lachen und das Chaos mit Stolz zu tragen. Mit einem Augenzwinkern und urbanem Groove erzählt der Song von jemandem, der aufgehört hat, sich anzupassen – und stattdessen jeden Fehler zu seinem Stil macht. Es geht nicht darum, alles richtig zu machen, sondern darum, den Groove im „Falschen“ zu finden. Klug, soulig und charmant unperfekt – „Suboptimal“ macht Unvollkommenheit zur Kunst.

SUBOPTIMAL	

Old Mr. Jones holds up my test again
Says, “Kid, what’s wrong with your brain?”
Man, that’s just not right…
Yeah, story of my life

They all keep asking, “what’ll you be?”
Guess they’ll find out when they’re watching me

It’s kinda suboptimal – yeah, that’s the word
Not quite perfect, but haven’t you heard?
Suboptimal – I’ll take that call
I don’t need perfect, I like the fall

Lucy’s done with my chaos ways
Says straight up, “you’ll never change”
Sweet girl, but she don’t get
I’m not chasing perfect yet

She says, “this won’t end too well”
I laugh, “guess time will tell”

It’s kinda suboptimal – still, I’m fine
Half off-beat, but the groove is mine
Suboptimal – I love that flaw
Can’t you see it’s my encore?

Now I’m barefoot in the sand
My song’s blowing up across the land
They said, “you’ll never get it right”
Guess they missed the point that night

Still suboptimal – yeah, that’s my style
Never perfect, but worth your while
Call it luck or call it flaws
A genius hides in chaos
Suboptimal
And proud of it all


Suboptimal

BRO