A quiet reflection in song.
Forever Ago captures a fleeting moment that lingers like a distant echo. Poetic, emotional, and timeless – for anyone who’s ever held on to a memory too long.

Ein Lied wie ein leiser Rückblick.
Forever Ago erzählt von einem Moment, der nachklingt wie ein flüchtiger Traum. Zwischen flackernden Erinnerungen und stiller Sehnsucht – ehrlich, berührend, zeitlos.

Forever Ago

„Herr von Ribbeck“ ist ein moderner Song, inspiriert von Theodor Fontanes berühmtem Gedicht. Zwischen Birnbaum, Herbstlicht und leiser Rebellion erzählt der Track von Großzügigkeit, Haltung und der Kraft kleiner Gesten.

Ein Stück über das Weitermachen, selbst wenn alles längst vergangen scheint. Über Menschlichkeit in Zeiten, die oft anders ticken. Und über eine Birne, die mehr ist als nur Obst.

“Herr von Ribbeck” is a modern song inspired by Theodor Fontane’s famous poem. Set between pear trees, autumn light and quiet rebellion, this track reflects on generosity, integrity, and the power of small gestures.

It’s a song about moving forward – even when everything feels like it’s already gone. About staying human in a world that often forgets how. And about a single pear that speaks louder than words.


Herr von Ribbeck

Ein Albtraum im Galopp.

Goethes Klassiker, neu gedacht – und neu vertont.

Der Vater hält fest, das Kind fleht, der Erlkönig lockt.
Kein Pathos, kein Theater. Nur Worte – klar, drängend, unaufhaltsam.

Der Erlkönig, wie du ihn noch nie gehört hast.


A nightmare at full gallop.

Goethe’s classic, reimagined – and set to new music.

The father holds tight, the child pleads, the Erlking whispers.
No pathos, no theatrics. Just words – sharp, urgent, unstoppable.

The Erlking, like you’ve never heard it before.

Der Erlkönig

“Drunk on Stars” captures the golden blur of a summer that burned too bright to last — a time when love felt endless and every night shimmered like the sea. It’s a story of young hearts, salt-streaked skin, and the kind of memories that never quite fade, no matter how far you drift. The song carries the listener back to that beachside haze, where laughter echoed under the stars and every wave whispered a promise. Warm, wistful, and intoxicating — it’s the sound of remembering what it felt like to be free.

„Drunk on Stars“ fängt das goldene Flimmern eines Sommers ein, der zu hell gebrannt hat, um ewig zu dauern – eine Zeit, in der Liebe grenzenlos schien und jede Nacht wie das Meer glitzerte. Es ist eine Erinnerung an junge Herzen, salzige Haut und Augenblicke, die nie ganz verblassen, egal, wie weit man sich entfernt. Der Song trägt dich zurück in dieses Strandgefühl, wo Lachen unter Sternen hallte und jede Welle ein Versprechen flüsterte. Warm, verträumt und bittersüß – der Klang des Erinnerns an die Freiheit.

Drunk on Stars

I was barefoot on the shoreline glow
Zebra stripes, the sun dipped low
Tequila breath and radio hum
We laughed like fools, our hearts half-numb

The world was small, the night was slow
And every wave said don’t let go

We were too young to know the rules
Drunk on stars and swimming pools
Love came quick and burned so slow
Guess that’s just how summer goes
Guess that’s how summer…
Guess that’s how summer…
Guess that’s how summer goes
Oh Oh Oh Oh Oh

Sand in your hair, salt on your skin
You looked at me like the world might spin
We talked ‘bout dreams, and nothing much
You smiled, and that was more than enough

The moon was close, the ocean wide
You kissed my name, then said goodbye

We were too young to know the rules
Drunk on stars, on swimming pools
Love came quick, it burned so slow
Guess that’s just how summer goes
And I remember — your hair, the heat
Barefoot hearts on the broken street

Now every sunset smells like smoke
And every road feels like that coast
I close my eyes and there you go
Still waiting for me, in Mexico

We were too young to know the rules
Drunk on stars and swimming pools
If love was fire, then we still glow
Back there in Mexico
Forever ago

Oh Oh Oh Oh Oh
Oh Oh Oh Oh Oh


Drunk on Stars

Where the Quiet People Go walks through the quiet corners of life — the places where stories fade, dreams linger, and truth turns to silence. It’s a reflection on the spaces between noise and meaning, where lost souls and hopeful hearts cross paths under an uncertain sky. With every verse, the song invites you to slow down, listen, and find beauty in the stillness — to feel that even in the rain, there’s still music flowing through it all.

Where the Quiet People Go führt durch die stillen Ecken des Lebens – dorthin, wo Geschichten verblassen, Träume verweilen und Wahrheiten zu Schweigen werden. Es ist ein Lied über die Zwischenräume zwischen Lärm und Bedeutung, über verlorene Seelen und hoffnungsvolle Herzen unter einem unsicheren Himmel. Mit jeder Zeile lädt es dazu ein, innezuhalten, zuzuhören und die Schönheit in der Stille zu entdecken – denn selbst im Regen fließt noch Musik durch alles hindurch.

Where the Quiet People Go

There’s a man by the river with a suitcase and a plan
He says he used to know what mattered, now he does what he can
The paper on the bench says hope’s still alive
But the ink runs thin, and the lines don’t lie

A woman hums softly at the end of the street
Her song’s out of tune but the words are sweet
She once had a ring, she once had a home
Now she carries her stories all alone

We keep walking, we don’t know why
Under the same uncertain sky
Every truth we used to trust
Turns to silence, turns to dust
Nothing’s certain, nothing planned
Just a river through our hands
I walk where the quiet people go

There’s a café where the old songs play
Same faces, same talk, every day
They raise their cups to the ones they’ve lost
To the dreams that never paid the cost

Maybe we’re stronger than we seem
Still searching for something in between
A place to rest, a breath to take
In all the noise this world can make

We keep walking, we don’t know why
Under the same uncertain sky
Every truth we used to trust
Turns to silence, turns to dust
Nothing’s certain, nothing planned
Just a river through our hands
I walk where the quiet people go

I walk where the quiet people go
Where the river’s humming soft and low
The world’s gone strange, but it’s all I know
I’ll stay awhile and let it flow

And through the changes, through the pain
There’s still music in the rain


Where the Quiet People Go

“Lu” captures that spark of instant connection — the kind that flips your world with just a glance and a grin. It’s about the kind of person who becomes your daily thought, your sweet distraction, the chaos and the calm all in one. With humor, warmth, and a touch of teenage nostalgia, the story unfolds like a crush set to music — playful, bright, and irresistibly catchy. Whether it’s about the one who feels like bubblegum and sunshine or that name you can’t get out of your head, “Lu” hits that sweet spot between carefree and completely smitten.

„Lu“ fängt diesen einen Moment ein, in dem ein kurzer Blick alles verändert – und plötzlich ist nichts mehr wie vorher. Es geht um diesen Menschen, der einem einfach nicht mehr aus dem Kopf geht – leicht, frech, charmant und immer ein bisschen Chaos und Herz zugleich. Mit Witz, Wärme und einer Prise jugendlicher Nostalgie erzählt der Song vom Gefühl eines Crushs, das sich wie Sommer und Kaugummi anfühlt. „Lu“ ist verspielt, strahlend und voller guter Laune – ein Song über das süße Durcheinander, wenn alles um eine einzige Person kreist.

Lu

Nur ein kurzer Blick
Hat mir den Kopf verdreht
Nur ein klitzekleines Lächeln
Und schon war alles zu spät

Seitdem folg ich dir
Auf Schritt und Tritt
Seit Du gesagt hast
Jetzt komm halt schon mit

Mit dir ist jeder verregnete Montag ok
Ich starr auf die Uhr
Verdammt
Zeit, dass ich dich wiederseh

Hey Hey Lu
Du Du Du Du Du Du Du Duu
Hey Hey Lu
Du Du Du Du Du Du Du Duu
Ich sah nie besser aus als neben dir
Bist kaum aus dem Haus
Schon fehlst du mir
Neben dir ist mir alles andere egal
So was von egal

Schmeckst wie Kaugummi
Mit Kirschgeschmack
Bist witzig, locker
Immer auf Zack
Schmeckst wie Schokostreusel
Auf meinem Brot
Ich setz alles auf Rot
Ganz ohne Not
Alles auf Rot

Du bist wie das gelbe Skateboard
Gestern im Park
Nicht durchgestylt, lässig
So was von stark
Auf einmal flüsterst du mir ins Ohr
„Hey Alter… Heut schon was vor?
Oder etwa nicht…
Denn dann bin ich da
Für dich“

Mann Mann Mann
Das alles bist du
Alles du

Hey Hey Lu
Du Du Du Du Du Du Du Duu
Hey Hey Lu
Du Du Du Du Du Du Du Duu
Ich sah nie besser aus als neben dir
Kaum bist du weg
Schon fehlst du mir
Neben dir ist mir alles andere egal
Scheißegal

Was ich auch tu
Da bist immer nur du
Hey Hey Lu
Immer nur du

Hey Hey Lu
Du Du Du Du Du Du Du Duu
Hey Hey Lu
Du Du Du Du Du Du Du Duu
Ich sah nie besser aus als neben dir
Läufst mal eben zum Kiosk
Und schon fehlst du mir
Neben dir ist mir alles andere egal
Völlig egal

Egal


After the Sky Ran Out of Blue captures that quiet hour after heartbreak — when the city still hums, but something inside you has gone still. The story unfolds on empty streets and under fading neon, where the narrator lights a smoke and faces what’s left when love slips away. It’s a cinematic reflection on loss and moving on, painted in soft, blue tones — tender, honest, and a little smoky. The song lingers like a memory you can’t quite let go of, balancing melancholy with the faint hope that morning might still bring back the color.

After the Sky Ran Out of Blue erzählt von jener stillen Stunde nach dem Verlust — wenn die Stadt weiterlebt, aber in einem selbst alles stehen bleibt. Zwischen leeren Straßen und verblassendem Neonlicht zieht der Erzähler eine Zigarette an und blickt dem entgegen, was bleibt, wenn die Liebe verschwunden ist. Eine sanft melancholische Momentaufnahme von Loslassen und Erinnerung, in schimmernden Blautönen gezeichnet – zärtlich, ehrlich und leicht vernebelt. Ein Song, der wie eine Erinnerung nachhallt, die man nicht ganz vergessen kann, mit einem Hauch Hoffnung, dass der Himmel vielleicht doch wieder Farbe findet.

After the sky ran out of blue

The bar was half asleep, the jukebox stuck on two
Your glass still sweating where you left your view
I walked outside, the night was torn in two
The city sighed and said, “She’s gone — what else is new?”

So I lit a smoke on Main Street
After the sky ran out of blue
Watched the ash fall slow and sideways
Like it didn’t know what else to do
Yeah, I lit a smoke on Main Street
After the sky ran out of blue
And every cloud looked tired
Just like I do without you

A stray dog barked at nothing, just to hear his sound
A siren cried, then changed its mind and turned around
The coffee shop was empty, chairs turned upside down
Your shadow crossed the pavement, then it drowned

So I lit a smoke on Main Street
After the sky ran out of blue
Watched the ash fall slow and sideways
Like it didn’t know what else to do
Yeah, I lit a smoke on Main Street
After the sky ran out of blue
And every dream got smaller
Since the world forgot about you

Maybe tomorrow the sun comes late
Maybe it’s tired of keeping faith
Maybe the light’s just learning how
To live without your face

So I lit a smoke on Main Street
After the sky ran out of blue
The wind just laughed and whispered
“Guess it’s getting over you”
Yeah, I lit a smoke on Main Street
After the sky ran out of blue
And I’m still here, pretending
That the sky might turn back true


After the sky ran out of blue

Down on Jefferson Street feels like a drive through memory and dust — a place where the past still hums beneath flickering neon lights. It’s a story of love, loss, and the stubborn glow of things that refuse to fade. The song moves with the pulse of the open road: earthy, alive, and just a little defiant. Each line carries the scent of rain on old vinyl and cigarette smoke drifting through time, told in a voice that’s both strong and scarred. It’s a journey back to where it all began — and where the lights still glow, long after the night has moved on.

Down on Jefferson Street klingt wie eine Fahrt durch Erinnerung und Staub – ein Ort, an dem die Vergangenheit noch unter flackernden Neonlichtern summt. Es ist eine Geschichte von Liebe, Verlust und dem trotzig warmen Glühen der Dinge, die sich nicht verabschieden wollen. Der Song bewegt sich mit dem Puls der offenen Straße: geerdet, lebendig und ein wenig widerspenstig. Jeder Vers trägt den Duft von Regen auf alter Schallplatte und Zigarettenrauch, erzählt mit einer Stimme, die zugleich stark und verwundet klingt. Eine Rückkehr zu dem Ort, an dem alles begann – und an dem die Lichter noch immer brennen, lange nachdem die Nacht vorüber ist.

Down on Jefferson Street

I saw you last winter on Jefferson Street
You smiled like a secret I’d failed to keep
The jukebox was silent, we ordered gin
The past walked in and took a seat again

There’s rain on the vinyl, the radio cries
A song from our youth that refuses to die
I light one more cigarette, promise no more
But fate keeps on knocking — same scene, encore

Down on Jefferson Street the lights still glow
For the hearts we lost a long time ago
The sound of almost, the taste of might
The echo of wrong that once felt right
I see our shadows in the undertow
Down on Jefferson Street
Where the lights still glow

Years drift by like cigarette smoke
Some things heal, some just choke
And though the street forgets my name
The tune remains the same

Down on Jefferson Street the lights still glow
For the hearts we lost a long time ago
The sound of almost, the taste of might
The echo of wrong that once felt right
I see our shadows in the undertow
Down on Jefferson Street —
Where I still go


Down on Jefferson Street

“Goodbye Lily” tells a tender story of love, memory, and letting go. It paints a picture of a girl who turned ordinary nights into something unforgettable — the spark that still lingers in city lights and café reflections. Through the singer’s eyes, we see Lily chasing new dreams while he learns to say goodbye with quiet grace. The song glows with warmth and nostalgia, blending the rhythm of the city with a heartfelt sense of farewell — a nod to what’s gone and a gentle embrace of what remains.

„Goodbye Lily“ erzählt eine berührende Geschichte von Liebe, Erinnerung und dem Loslassen. Es geht um ein Mädchen, das aus gewöhnlichen Nächten etwas Unvergessliches machte – die Inspiration, die noch immer in den Lichtern und Spiegelungen der Stadt nachklingt. Durch die Augen des Erzählers erleben wir, wie Lily neuen Träumen nachjagt, während er lernt, sie mit stiller Würde gehen zu lassen. Der Song strahlt Wärme und Nostalgie aus, verbindet den Puls der Stadt mit einem gefühlvollen Abschied – ein leises Dankeschön an das Vergangene und ein liebevoller Blick auf das, was bleibt.

Goodbye Lily

She used to hum to the jukebox light
Bare feet dancing on a Friday night
Hair pinned up with a hotel comb
She made every cheap room feel like home

Now it’s morning trains and downtown calls
She’s chasing stars through mirrored halls
And I still see her in café glass
Laughing like time would never pass

Oh Lily, oh oh oh
Guess it’s time to let you go
You were my city, my wild parade
My sweetest song that never stayed
Oh Lily, oh oh oh
Guess it’s time to let you go

She’d steal the light from a neon sign
Write her dreams on a subway line
Told me love’s just a borrowed flame
But I kept hoping she’d sign my name

Now she’s shining in a downtown show
Silver dress, but her eyes still glow
And I’m just one of those faces there
Fading out in the smoky air

Oh Lily, oh oh oh
Guess it’s time to let you go
You were my city, my wild parade
My sweetest song that never stayed
Oh Lily, oh oh oh
Guess it’s time to let you go

Maybe someday she’ll hum that tune
Walking alone by a Chelsea moon
And wonder if I made it through
Like I still wonder what became of you

Oh Lily, oh oh oh
Guess it’s time to let you go
You were the rhythm beneath my skin
The dance I’d lose, then start again
Oh Lily, oh oh oh
Goodbye, Lily — there you go


Goodbye Lily

“Mehr Mut!” is a cheeky wake-up call for a world stuck in autopilot. Between small talk, tired routines, and a constant stream of empty noise, it’s a reminder to get real again — to stand up, question things, and rediscover that lost spark of courage. With wit and wordplay, the song dives into the messy middle ground between confusion and clarity, frustration and self-irony — and ends up where all good revolutions start: with a bit more courage.

„Mehr Mut!“ ist ein freches Wecksignal für eine Welt im Dauerlauf. Zwischen Smalltalk, Routine und der endlosen Flut leerer Worte erinnert der Song daran, wieder echt zu werden – aufzustehen, Dinge zu hinterfragen und den verloren geglaubten Mut zurückzuholen. Mit Witz und Selbstironie taucht der Text in das Chaos zwischen Verwirrung und Klarheit, Frust und Aufbruch ein – und landet dort, wo jede Veränderung beginnt: bei ein bisschen mehr Mut.

Mehr Mut!

Gleich kommt sie wieder
Die Standard-Frage
Oh Mann
Schenk mir spannendere Tage

„Hey, wie geht´s dir? Alles ok?“
Alles super, sag ich
Wunderbar
Hoffe, das gilt auch für dich
Na prima – 1A

Und ich denk…
Wie´s mir wirklich geht?
Willst du nicht wissen
Irgendwo zwischen
Ziemlich verwirrt und
Echt beschissen

Okay, lass mich mal kurz überlegen…

Verloren, verbeult, verschwommen
Entgleist, leer, nicht ernst genommen
Überdreht, weichgespült, zerrissen
Wie schon gesagt
Echt beschissen
Abgehängt, belogen, leer
Müde, wacklig, schwer
Unsere Welt kippt…
Und ich? Überdreht und platt
Wahrscheinlich nicht nur ich…
Schachmatt
Im falschen Film, das trifft es ganz gut
Verdammt!
Wo ist er geblieben, unser Mut?

Und so rasen wir immer weiter
Auf den Abgrund zu
Fragen seltsame Sachen
Aber nie
„Was können wir selber machen?“
Aufstehn, Alter!
Los geht‘s und zwar noch heute
Such dir einfach noch‘n paar Millionen andere Leute
Und dann Schluss mit…

Verloren, verbeult, verschwommen
Entgleist, leer, nicht ernst genommen
Überdreht, weichgespült, zerrissen
Wie gesagt
Ziemlich beschissen
Abgehängt, belogen und leer
Müde, wacklig und schwer
Meine Welt kippt
Und ich? Sowas von platt
Und zwar nicht nur ich… schachmatt
Im falschen Film, das trifft es ganz gut
Verdammt! Ich sag nur:
Mehr Mut!


Mehr Mut!

BRO

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