Picobello

Manchmal reicht ein Blick zurück, und alles ist wieder da:
Die Unsicherheit vorm Spiegel.
Der Moment, in dem sie fragt: „Willst du mit mir gehen?“
Das Gefühl, dass man alles im Griff hat – bis sie plötzlich überall ist.

Isabelle ist kein Liebeslied.
Es ist ein Lied über Timing. Über Egos. Über diese kleinen, stillen Niederlagen, die man erst Jahre später begreift.

Der Song fragt nicht: „Was wäre gewesen, wenn?“
Er fragt:
„Weißt du noch, wie’s war – damals, als ich der Coole war?“

Isabelle

„Bar am Meer“ ist ein Song über diesen einen perfekten Moment – Gin-Tonic in der Hand, die Sonne im Gesicht, gute Freunde um dich herum, und alles fühlt sich für einen Augenblick richtig an.
Die Jungs reden Quatsch, aber es klingt wie Poesie. Sie läuft vorbei, und für einen Moment steht die Zeit still.

Ein lässiger Pop-Song mit Tiefe, in dem das Banale golden schimmert.
Perfekt für warme Abende, offene Fenster und das Gefühl, dass alles möglich ist.

Musik von BRO – für alle, die wissen: Mehr braucht es nicht.

“Bar am Meer” is a song about that one perfect moment – a gin and tonic in hand, sun on your face, good friends around you, and for a second, everything feels just right.
The guys are talking nonsense, but somehow it sounds like poetry. She walks by, and time stands still.

A laid-back pop track with unexpected depth, where the ordinary suddenly shines.
Perfect for warm nights, open windows, and the feeling that anything is possible.

Music by BRO – for everyone who knows: Sometimes, that’s all you need.

Bar am Meer

“By the Window” is an acoustic folk ballad infused with baroque elegance and quiet introspection.
Fingerpicked guitar, soft string layers, and delicate piano create a gently flowing soundscape,
as the lyrics reflect on time passing quietly outside the window.
Melancholic but warm, the song captures the feeling of stillness, memory, and the beauty of simply existing between moments.

By the Window

STILL IN BETWEEN

A song I made in my native language, Dutch. The title means The Spring Night.

Some people who understand Dutch might wonder what supernovas have to do with anything 🤔...They produce the heavy elements that are crucial to life.⭐

Lyrics (Dutch) © Señor Barends

Je ogen die glanzen
In het licht van de maan 
Jij kijkt naar de sterren
En dan kijk ik jou aan 

“We zijn sterrenstof” 
Hoor ik je nog zeggen
Ik begrijp wat je bedoelt
Je hoeft ‘t niet uit te leggen

Alles heeft een begin
Aan alles komt een eind
Je bent er maar heel even 
Voordat je zelf ook verdwijnt

Gesmeed in een supernova
Misschien wel een heleboel
Het zet je aan het denken
Wat is de zin? Wat is het doel?

Je bent nu hier met mij
Samen in de lentenacht
“Ik hou van jou”
Fluister ik heel zacht

Je zegt “Ik ook van jou”
Je hebt me toch gehoord
Ja, wat is het doel?
Ik weet het antwoord

Hier met jou aan mijn zij
Een moment van geluk
Het is misschien zo voorbij
Zoals de dag die ik pluk

Alles heeft een begin
Aan alles komt een eind
Je bent er maar heel even 
Voordat je zelf ook verdwijnt

De Lentenacht (The Spring Night)

A voice like autumn light and late-night tea.

In Late September Heart, Mary Jane Dawson captures the quiet moments that echo the loudest — a stolen glance, a lingering silence, a love that might be, but isn’t yet. With poetic lyrics and a warm, melancholic sound, this song feels like walking home alone under streetlights after an almost-romance.

For fans of intimacy, stillness, and the kind of songs that stay with you long after the last note fades.


Eine Stimme wie Herbstlicht und nächtlicher Tee.

In Late September Heart fängt Mary Jane Dawson jene leisen Momente ein, die am lautesten nachhallen – ein flüchtiger Blick, ein stummes Verstehen, eine Liebe, die fast entsteht, aber noch nicht beginnt. Poetisch, warm und melancholisch klingt dieser Song wie ein nächtlicher Heimweg unter Straßenlaternen nach einer Beinahe-Romanze.

Für alle, die Stille, Tiefe und Lieder lieben, die noch lange nach dem letzten Ton wirken.

Late September Heart

The intrinsic jump 
The need to repair 
My ability to see 
It everywhere. 
The battle ground is set. 
Is the mind healed yet? 
It doesn’t come 
From some threat. 
The mind looking 
To place its bet. 
The potential seen 
By the odds of regret. 
The Golden Rule 
Looking 
Searching 
For its fool. 
The temptation 
Is always great. 
This triangle 
Of hate. 
The dance  
Of transcendence 
The communication of fate. 
Then comes 
The understanding 
Risen out of  
What’s demanding 
That is never too late. 
Heal your perception 
By knowing  
Love’s rejection. 
This is the  
Tale of two forces 
Where love  
Double crosses. 
Codependency dancing 
With the Golden Rule’s 
Tendencies. 
To fix 
the perception 
That tricks. 
When you spot it 
You got it. 
How do you  
Hide it? 
It’s a game 
Of tag 
While I watch myself brag 
While I’m looking 
At a reflection 
Of something haunting 
That nags. 
The attempt to control 
The suggestion to be. 
Where is my ability 
To see me? 
Guide me? 
Sit beside me? 
Speak to me? 
Can I be a tree? 
While I’m hugging 
An illusion? 
While it bleeds? 
Infecting me 
with a thinking 
Not so free. 
Do unto others 
As I want them 
To do unto me 
I begin to suffocate. 
The tightness in my chest 
The restricting of my breath. 
Bring the mind 
And the Will follows. 
Lead by example 
Not by a nagging ramble. 
Speak your truth 
And find your spine. 
So you can  
heal that mind. 
It’s not the message 
From the blind. 
Give it away 
To keep it 
Having it 
By the way  
You seek it. 
Bring the mind 
And the world 
Will follow.

The Battleground

**About This Track**  
—an original AI-assisted song released by Rob Nelson who is “Bring Your Own Brilliance,” and Ron Cameron who is “Alien Garden.” This track blends our human creative choices with AI tools to bring our ideas to life in a unique and expressive way.

**Creative & Technical Details**  
- **Lyrics**: [All “Alien Garden” song tracks = Ron Cameron]
- **Lyrics**: [All “Bring Your Own Brilliance” = Rob Nelson]  
- **Executive Producer**: [All “Alien Garden” song tracks = Ron Cameron]
- **Executive Producer**: [All “Bring Your Own Brilliance” song tracks = Rob Nelson]
- **Vocals & Instrumentation**: for all song tracks;  Generated using TopMediAI or AIGenMusic.AI  
- **Audio Format & Editing**: for all song tracks: MP3 and WAV files generated by TopMediAI and refined using NCH Software (trims, fades, format conversions)  
- **Stem Splitting**: for all song tracks; LaLaLaLa AI  
- **Cover Art**: all song tracks; Created using Stable Diffusion 3 Online, Aiease.ai, Pollo.ai, and Pixabay artists (Creative Commons)  
- **Song Structure & Mood Profiling**: all song tracks; Cyanite AI

**CHOICES Explained**  
“CHOICES” is our code word for the creative blueprint of each track—instrumentation, vocal tone, genre, tempo, and mood. Every song starts with our direction. The AI supports our choices; it doesn’t make them for us.

**Rights & Licensing**  
As TopMediAI members, we retain full commercial and non-commercial rights to this track under their [Terms & Conditions](https://www.topmediai.com/terms-conditions/). All lyrics, arrangements, and production outputs are considered original works owned by Rob and/or Ron.

**Creative Use & Inquiries**  
We welcome musicians and producers to re-record or adapt our lyrics and music. Please credit us in any future releases that borrow from our work.

For licensing, collaboration, or industry inquiries, contact:  
Bring Your Own Alien Garden
c/o Rob Nelson & Ron Cameron  
1211 Huron Street N., Suite 202  
London, Ontario, Canada  
N5Y 4L1

**A Final Note**  
This track was created with care, creative intention, and love for music that tells a story. Thank you for visiting—your support fuels every note we share.

"Resonance Blues " [Instrumental Only] [Version # 21] [BYGO21aINSTR]

Manche Spiele kennt man – und spielt sie trotzdem mit.

„Tricks“ erzählt die Geschichte einer späten Erkenntnis: von Sehnsucht, Stolz und dem Moment, in dem man endlich aussteigt.

Klarer Text, lässiger Ton, starke Bilder.
Ein Song über alte Muster – und neue Klarheit.



Some games you know too well — and still fall for.

“Tricks” is a song about late realizations: longing, pride, and that one final moment when you walk away.

Direct words, cool tone, sharp imagery.
A story about old habits — and new clarity.

Tricks

„So ist das“ erzählt von einer Liebe, die vergangen ist – aber nicht spurlos.
Der Song blickt zurück, ohne zu verklären, und beschreibt mit stiller Ehrlichkeit, was bleibt, wenn jemand nicht mehr dazugehört. In drei Strophen und einem eindringlichen Refrain tastet sich der Text durch Erinnerung, Alltag und leises Weitergehen. Keine großen Gesten, keine Schuldzuweisungen – nur Beobachtung, Klarheit und das stille Fazit: So war das. So ist das.

“So ist das” tells the story of a love that has ended – but not without leaving a trace.
The song looks back without romanticizing and captures, with quiet honesty, what remains when someone no longer belongs in your life. Across three verses and a haunting refrain, the lyrics move through memory, routine, and the quiet act of moving on. No grand gestures, no blame – just observation, clarity, and a calm conclusion: That’s how it was. That’s how it is.


So ist das

„17“ – eine Sommererinnerung, die kleben bleibt.
Tom Berger erzählt in seinem Song von diesem einen Moment, in dem alles kippen kann – der Blick, das Lächeln, der Satz, den man doch noch sagt.
Eine Geschichte über junge Liebe, flirrende Hitze und den Mut, einfach loszulaufen – ohne Plan, ohne Gepäck, aber mit Herzklopfen.
Berlin im Hintergrund, die Zukunft vor der Brust – und siebzehn, für immer siebzehn.


“17” – a summer memory that sticks to your skin.
Tom Berger tells the story of that one moment when everything can shift – the glance, the smile, the words you finally say.
A song about young love, heat in the air, and the courage to just leave – no plan, no baggage, just a heartbeat and a girl.
Berlin in the background, the future in your chest – and seventeen, forever seventeen.

Siebzehn

Weightless

„Picobello“ von Lara Wolff ist ein Song über das große Spiel mit der Fassade.
„Wie geht’s dir?“ – „Super.“ Klar. Läuft. Läuft halt nicht.
Wer schon mal mit einem Lächeln gelogen hat, weil’s einfacher ist als die Wahrheit, wird sich hier wiederfinden.
Ein Text zwischen Trotz, Müdigkeit und diesem einen Funken Würde, den man nicht aufgibt – egal, wie kaputt man ist.
Keine Show. Kein Mitleid. Einfach echt.


“Picobello” by Lara Wolff is about saying “I’m fine” when everything inside screams the opposite.
It’s the mask we wear, the lie we tell, just to make it through the day.
If you’ve ever smiled just to shut people up, this one’s for you.
Tired, sharp, stubborn – and still standing.
No drama. No gloss. Just truth.

Chaque morceau est une pièce d’un labyrinthe intérieur, chaque personnage un masque tombé dans le puits. L’Âne Flûte n’est pas un autre. Ni le corbeau. Ni le roi des rats. Tous parlent d’un même lieu, d’un même cœur fendu par les années, par le doute, par l’épuisement d’être. Ce projet est le récit d’un seul être qui s’est éparpillé pour mieux se rassembler.

Il a fallu deux années pour oser cette traversée. Deux années à visiter chaque recoin de la caverne : la peur, l’égo, la honte, la colère, mais aussi la lucidité, l’éclat d’une étoile dans la nuit, les murmures d’un espoir sans nom. C’est une cartographie de l’âme, un théâtre peuplé d’ombres qui sont toutes un seul corps.

L’intelligence artificielle n’est pas une coquetterie ici, mais un choix essentiel. Elle sert à ôter la voix de l’auteur pour révéler la voix de l’œuvre. Ce n’est pas lui que l’on écoute, c’est ce que ça dit en lui, et peut-être en chacun. La musique devient alors canal, les voix des archétypes, et l’auteur, un passeur anonyme qui délègue l’incarnation pour que l’essence passe sans entrave.

C’est un opéra intérieur, un carnaval de symboles, un murmure d’enfant vieux.
Un seul être se cherche — dans mille visages.

Tricks

BRO

Recent comments

Jeunewa93

Related tracks