바보 같은 그대에게 전하는 속삭임.
수고한 하루 끝, 장난스러운 위로 속에 숨겨진 진심.
오늘도 빛나는 너를 기다린다.

A whisper to the silly one I cherish.
At the end of a long day, playful comfort hides a quiet truth.
Still, I wait for your light to shine.

바보야, 수고했어 (Silly, You’ve Worked Hard)

《골든 빛》은 태어날 때의 순수한 빛에서 시작해, 세상의 어둠과 대비 속에서 자신을 찾아가는 여정을 담았다.
넘어지고 다시 일어서며, 따뜻한 햇살에 머물지 않고 마침내 누구도 꺼뜨릴 수 없는 황금의 빛으로 변한다.
이 노래는 단순한 따스함이 아닌, 존재 자체가 빛이 되는 순간을 증명한다.
그리고 마지막에 남는 건—“나는 여전히 너에게 빛나기로 선택한다”는 고백.

《Golden Light》 begins with the purity of a newborn glow and journeys through the contrasts of shadow and flame.
Falling and rising, it transcends mere warmth and transforms into a golden radiance no darkness can overcome.
This song is not about comfort alone, but about the moment a soul itself becomes light.
And in the end—what remains is the quiet vow: “Still, I choose to shine on you.”

골든 빛 (Golden Light)

늘 한가위만 같아라 (May It Always Be Chuseok)

그는 하늘에서 가장 아름다운 구름을 뽑아
시간과 침묵을 건너
그녀의 손 위에 올려둔다.

리듬마다 심장이 뛰고,
사랑은 더 이상 고요에 머물지 않는다.
이제는 용기와 박동으로 하늘을 향해 오른다.

같은 하늘 아래,
그는 다시 한 번 그녀에게 날아간다 —
도망치기 위해서가 아니라,
다시 닿기 위해서.

He gathers the most beautiful cloud from the sky,
carrying it across time and silence,
just to place it in her hands.

Every beat is a heartbeat in flight —
love that no longer hides in stillness,
but rises with courage and rhythm.

Under the same sky, he flies once more —
not to escape,
but to reach her,
again and again.

Fly to You (너에게로 Fly)

“나 해모 아니야!” 하면서도 웃음이 새어 나오는 너.
떡볶이 포차에서 시작된 장난이, 이제 우리만의 농담이 됐지.
화내는 척하면서 귀여운 표정, 몰래 웃는 순간까지—
그 모든 게 너무 사랑스러워서, 또 부르고 싶어져.
해모, 해모, 해모… 결국 너도 웃잖아.

You said, “I’m not Haemo!” but couldn’t hide that little smile.
What began as playful teasing at a tteokbokki stall became our private inside joke.
From that angry pout to your secret grin—
every moment made me want to call your name again.
Haemo, Haemo, Haemo… you’re still smiling, aren’t you?

해모! (Haemo!)

F는 듣고 있지만, 살아가진 않는다.
남의 이야기 속 메아리에서 위로를 찾지만,
그 울림은 그녀를 가두기 위한 것이 아니었다.

‘Find It in You’는 누군가의 이야기를 통해
온기를 찾으려는 이들에게 전하는 편지다.
음악은 붙잡는 것이 아니라, 치유하는 것임을.

I와 J는 여전히 상징으로 남아 있다 —
지나간 헌신, 그리고 조용한 진실.
그러나 이제 이 노래는 그들에 대한 이야기가 아니다.

누군가의 마음이 아닌,
자기 안에서 기쁨을 다시 찾는 사람에 대한 노래다.

따뜻한 아침 빛, 열린 노트, 그리고 한 송이 데이지.
우리가 찾던 모든 답은,
언제나 우리 안에 있었다는 약속.

F is listening, but not living.
She finds comfort in echoes that were never meant to cage her.
“Find It in You” is a letter for those who seek warmth through another person’s story —
a reminder that music should heal, not hold.

I & J remain as symbols — a past devotion, a quiet truth —
but this song isn’t about them anymore.
It’s about the listener who finally learns that joy isn’t found in someone else’s heart,
but rediscovered within their own.

Warm morning light, open notebook, and a single daisy —
a promise that everything you need… was always inside you.

Find it in You

희미한 얼굴과 잊혀지지 않는 온기 사이,
그녀는 잃어버린 이름을 향해 속삭인다 — “너는 누구야?”
잊고 싶었지만, 마음은 여전히 그를 기억하고 있었다.
멀어질수록 심장은 더 크게 뛰고, 그 고통은 마치 몸의 일부가 찢겨 나가는 듯하다.

하지만 하늘 위 구름 한 조각이 그녀를 멈춰 세운다.
그는 사라졌지만, 그가 남긴 구름은 다시 느끼게 한다 —
잃어버린 감정, 그리고 살아 있다는 증거.

이제 그녀는 붕대를 풀고 흉터를 바라본다.
그 상처는 더 이상 아픔이 아니라,
그와 함께했던 시간을 품은 아름다운 흔적이다.

Between a blurred face and a warmth she can’t forget,
she whispers into the silence — “Who are you?”
She tried to erase him, but her body still remembers.
The farther he drifts away, the more her heart aches —
as if a piece of her body were being torn apart.

Yet, a single cloud in the blue sky stops her in that moment.
He’s gone, but that cloud — his quiet gift —
makes her feel again, alive in the ache.

Now she removes the bandage and looks at the scar.
It no longer hurts; it’s become beautiful —
a trace of love that lives quietly within her.

너는 누구야 (Who Are You)

조용한 밤, 그리움이 손끝에서 스며든다.
빛바랜 화면 속 실루엣, 그리고 아직 열지 못한 마음.
JSTY의 속삭임처럼, 사랑은 나중에 찾아온다.

In the quiet of night, longing seeps through his fingertips.
A faded silhouette on the screen — a heart he dares not open.
Like a whisper from JSTY, love comes... later.

그리워, 나중에 (Miss You, Later)

말하지 않아도 닿는 온기가 있다.
가끔은 그저, 같은 하늘 아래 있다는 것만으로 충분하다.

이 노래는 그 거리를 지키며 전하는 마음 —
조용하지만 진심으로, 여전히 거기 있는 마음을 담았다.
무너질 듯한 날에도,
누군가를 위해 여전히 빛나고 싶은 마음처럼.

마지막 한마디,
“돌아와 줘… 오늘만이라도.”

There’s a warmth that doesn’t need words.
Sometimes, just knowing we’re under the same sky is enough.

This song speaks from that quiet distance —
a restrained heart that still stays, still cares,
softly, without reaching too far.
Even on the days we almost fall apart,
we still want to shine for someone.

And in the end, one final whisper:
“Welcome back… even if it’s just for today.”
It's okay, my cute friend~

너를 위해 여기에 (I’m Here for You)

이별이란, 정말 끝일까?
모든 게 멈추는 순간일까, 아니면 새로운 마음이 자라는 시작일까.

JSTY는 이렇게 믿는다.
진짜 사랑은 쉽게 사라지지 않는다고.
잊은 척 살아가도, 몸과 마음은 결국 그 사람을 기억한다고.

그래서 이 노래는, 끝에서 다시 시작하는 이야기다.
“이제 정말 끝이야…”
그리고 그 다음 속삭임 —
“다시 진짜로 시작하자.”

What is a breakup, really?
Is it a full stop — or the quiet beginning of something true?

JSTY believes that real love doesn’t disappear easily.
Even if you pretend to move on, your body still remembers who it loved.

This song is about finding a new beginning at the very end.
“It’s really over now…”
and then that gentle whisper —
“Let’s start again, for real this time.”

끝내자, 다시 시작하자 (Let’s End It, Let’s Start Again)

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🌿 디스클레이머

이곳은 저의 여정의 일부 — 감정이 소리로, 이야기가 상징으로 변하는 공간입니다.
모든 곡은 성장과 상상, 그리고 감정을 담고 있을 뿐, 실존 인물을 직접적으로 그린 것은 아닙니다.
실제 인물이나 사건과의 유사성은 전적으로 우연이거나, 감정에 대한 저만의 해석일 뿐입니다.
이 공간은 드러냄이 아닌 표현을 위한 집입니다.
이 소리를 들어 주시고, 그 마음을 이해해 주셔서 감사합니다. 💫

2025년 8월 22일 게시


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🌿 Disclaimer

This space is part of my journey — where feelings turn into sound and stories take symbolic form.
Every track reflects growth, imagination, and emotion — never a direct portrait of real people.
Any resemblance to persons or events is coincidental, or simply my interpretation of emotion.
This is a house for expression, not exposure.
Thank you for listening, and for understanding the heart behind the sound. 💫

Updated on August 22, 2025