If It's Not You

Loved Too Much

I Can Feel What You Feel

Last Call For The Broken

An emotional release wrapped in digital warmth, this song tells the story of feeling invisible until someone finally hears you. Hopeful and full of subtle energy, it captures the shift from isolation to emotional connection.

Signal Returned

You're Not Thinking Of Leaving?

Starlight Road (별빛 길)

Chain Reaction

"Entre Sable et Sel, Chroniques d'Oléron" est le premier album de Lene Couneau, une artiste virtuelle née de l'imagination de Guillaume LALANNE, passionné aux racines oléronaises.
Cet album est une déclaration d'amour à l'île d'Oléron, surnommée "La Lumineuse" pour sa lumière si particulière. À travers diverses chansons, Lene Couneau explore les multiples facettes de ce joyau de l'Atlantique : la mélancolie poétique de ses plages en hiver, la douceur de vivre de ses villages, l'énergie festive de ses soirées d'été, et la beauté sauvage de sa nature préservée.
Naviguant entre une folk-pop acoustique intime et une pop estivale légère et sophistiquée, l'album est une invitation au voyage, à la contemplation et au rêve. Les mélodies, portées par des guitares délicates, des pianos chaleureux et des touches de saxophone aérien, créent une atmosphère unique, à la fois nostalgique et lumineuse.
"La Lumineuse" est plus qu'un simple album ; c'est une expérience immersive, une balade sonore au cœur d'une île qui ne cesse de fasciner et d'inspirer.
Crédits :
Musique et paroles par Guillaume LALANNE, avec l'assistance de l'IA.
Voix et interprétation par Lene Couneau, artiste virtuelle.

L'Île aux Souvenirs

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BOOKLET: https://eklektikaberlin.com/files/1377739/five-the-fifth-season-booklet.pdf

CHAPTER 4 - SPRING
The lyrics paint a quiet elegy for a spring that arrives before its time and slips away too soon. Winter’s fleeting cherry blossoms—snow and petals mingling in January—become a fragile emblem of beauty that cannot last. The absent bees and the cold that reclaims the land evoke a world out of rhythm, where natural cycles are unsettled and the promise of renewal feels premature and fragile. By the final chorus the listener senses both the wonder of that unexpected bloom and the melancholy of its loss, a meditation on impermanence and the uneasy balance between hope and the inevitability of change.

DAS BLÜTENVERBLASSEN (FIVE 4.5)

Solive Raye is the sound of solitude given form, quiet thoughts turned into raw, melodic truths. An engineer and lifelong observer, Solive Raye writes for those who feel alone in crowded rooms, where silence speaks louder than words.


Blending dark, atmospheric tones with flickers of hope, his music lives in the in-between: not quite despair, not quite light, but something honest.


Raised in movement, from football fields to refereeing lines, he now wanders more internal landscapes, shaping every lyric with the precision of an outsider looking in.


Solive Raye doesn’t shout. He resonates.