YOU GOT TO GET IN TO GET OUT

“Me gusta que mis mezclas sean una representación de mi estado actual, así que tiendo a crearlas en función de mi estado de ánimo. Grabé esto en un día muy tranquilo; Londres estaba gris, pero tranquilo, y me acababa de recuperar de un resfriado. También baso mis mezclas en los bpm que más me interesan en ese momento, que en ese momento eran 132.

Mi estilo de mezcla característico es una combinación de pistas de club intensas y finales delicados que contradicen la naturaleza a veces abrumadora de la música de club, con la intención de crear entornos serenos y, con suerte, reflexivos para mis oyentes.” Michelle Ngz

Michelle es una DJ, presentadora de radio y escritora con sede en Londres, que ha compartido su amor por la música de club a través de estos productos desde 2012. Su residencia mensual en NTS Radio captura su gusto ecléctico explorando pistas de batería, grime instrumental, baile experimental, jersey club. y más. La impresionante selección de Michelle también está presente en sus sesiones de DJ donde ha tocado en Europa, incluyendo Wanderlust (París), The White Hotel (Manchester), The Whitworth (Manchester), Soup (Manchester), Wire (Leeds), Belgrave (Leeds). y varios lugares en Londres. Le encanta apoyar a grandes artistas a través de su trabajo escrito para Resident Advisor, Truants, Crack Magazine, Insert y Electronic Beats.

La pasión de Michelle por la música también se extiende a sus otros esfuerzos en la investigación. Tiene un doctorado en Psicología Musical y trabaja como Investigadora y Consultora de Investigación en Música y Bienestar, especializándose en las diferentes formas en que la música (y a veces otras actividades basadas en las artes) se pueden utilizar como intervenciones para problemas de salud mental.

Tracklist
Unreleased
Neana - Regulation by Fashion
Unreleased
Gabsphere - A01.25
Bell Curve - Spacey (Anna Morgan Remix)
Walter Ego - PG16
Paperchase - Cassel
Alonso - BEYTA
Unreleased
Visionist x Liam Hodges (Scheele Bootleg)
Kaval - Troop Tool
SHE Spells Doom - Jet Black 
Alex Index - Four Point Five (Circuit 900 Remix) 
BROKEN HAZE - Fairlady Z
James Bangura - Reloaded 
Loom - Tracksuit (Coldpast Edit) 
L-Vis 1990 - Ballad 4D (Georgia Girls - Sheen Edit)
Not So Secret - Canopy
BROKEN HAZE - MR2
Unreleased
Doctor Jeep - Key Activation
Unreleased
Massacooramaan - Voltage Slip
Basile3 - Shadow Of Your Smile
Dark0 ft. Malibu - Reverie Eternity 
Dawuna - The River, The Garden
Rosie Lowe & Duval Timothy - Furah Bay
Rosie Lowe & Duval Timothy - Always
Rosie Lowe & Duval Timothy - Don
Rosie Lowe & Duval Timothy - Son
Mary Lattimore - For PTD

YOU GOT TO GET IN TO GET OUT. El continuo sonoro que nunca se acaba #16 con Michelle

Tresor Records are excited to announce the new EP from machine techno luminary Lady Starlight aka Colleen Martin. Capricorn Rising comprises five razor-sharp cuts from the acclaimed producer, DJ, and Surgeon co-conspirator whose laser-focused work ethic reflects the EP's astrological namesake. 

Capricorn Rising is anchored by the record's most propulsive, trance-inducing cut, "Mass;" an off-kilter conversation between chattering birds and a breathing sample that makes for an otherworldly melody. "I wanted to create a feeling rather than a sound," explains Martin of the catalyst for the record. 

Martin describes the recording of Capricorn Rising as a cathartic process. "I thought of myself as fearless since I have always rejected societal norms and I'm very comfortable expressing ideas," she offers. "However, I realised I actually had a lot of fear when expressing anything emotional." 

The EP is the outcome of shaking off that fear. Using her feelings as a guide, Martin creates a space somewhere between euphoria, dissociation, and wonder. "This is where I hope to take the listener," she says. 

This emotional liberation peaks on "Reinforce," which sidesteps towards extraterrestrial acid and swirling, cosmic pads that reach for a new dimension. Meanwhile, "Chapter 23" is an industrial-dipped roller that creaks with eerie atmospherics before erupting into a meteor shower of kicks. This percussive workout continues on "Prism," which makes a plea for bodily oblivion. 

Martin often closes out her live sets with the EP's euphoric title track; a seamless, starry-eyed slammer that encapsulates the headiness of the Lady Starlight universe. Oiled and limbered for the dancefloor, these are dynamic, teflon-tough techno tracks that deftly align with Martin's virtuosic hardware performances.

BANDCAMP

Lady Starlight - Chapter 23

Lady Starlight - Prism

Lady Starlight - Reinforce

Lady Starlight - Capricorn Rising

El Mapa Sonoro de México es una plataforma colaborativa que tiene como objetivo recopilar y poner a la escucha grabaciones de sonidos emblemáticos y geolocalizados de los entornos sonoros del país, realizadas por las y los ciudadanos A 12 años de su creación, cuenta con un acervo de más de 1,200 audios compartidos por usuarios de la República mexicana.

En línea con los ejes de trabajo de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México para no dejar a nadie atrás, este proyecto busca crear estrategias de acceso abierto al conocimiento, por lo que su relanzamiento se hace de la mano con el Laboratorio Digitalizar en Común del Centro de Cultura Digital (CCD), cuya misión es reflexionar sobre el modo en que se producen y comparten los bienes culturales dentro de los ecosistemas de cultura digital, partiendo de la noción del conocimiento compartido.

https://centroculturadigital.mx/actividad/contenidos-radiales

Mapa Sonoro
https://mapasonoro.cultura.gob.mx/

Fonoteca Nacional

Facebook: https://www.facebook.com/FonotecaNacionalMexico

Instagram: https://www.instagram.com/fonotecanacional

X: https://twitter.com/fonoteca

1 Sesión de escucha | Ceremonia de Premiación #Pregones2023

Spiruline vient donner un coup de main pour faire la lumière sur cette affaire.

La Chute de Lapinville

Lapin, pervers narcissique en fin de droits, raconte son retour à Lapinville et sa décision de faire un podcast pour se venger de ses anciens camarades d’école. Il est bientôt rejoint par Chloé Bloomington, star de cinéma qu’une énorme shitstorm oblige à revenir dans sa ville natale pour jouer dans une fiction quotidienne à la con. Puis, on suit l’enquête de Spiruline, astucieuse stagiaire à la mairie, qui dévoilera des scandales insoupçonnés dans les plus hautes sphères de Lapinville… Tour à tour, les Lapinvillois témoignent pour essayer de comprendre comment, une chose en entraînant une autre, ils ont fini par provoquer la destruction de la Terre. Leurs destins entremêlés forment une pelote visible de l’espace dont cette série, cinq minutes par jour, va dérouler le fil. Fresque épique et palpitante, chronique de la catastrophe en cours et de ses ramifications les plus inattendues, La Chute de Lapinville a pu être décrite comme une variante des Simpson à la sauce rond-point ou un jumeau maléfique de Plus belle la vie.

Enregistrements : décembre 2023-2024 - Scénario et dialogues : Benjamin Abitan, Wladimir Anselme, Laura Fredducci - Conseillère littéraire : Noémie Landreau - Direction artistique : Benjamin Abitan - Réalisation : Jean-Yves Pouyat - Assistante réalisation : Alexandra Garcia-Vilà - Distribution : Clémence Bucher - Comédiens principaux : Flore Babled (Chloé), Noémie Landreau (Camille), Aurélien Gabrielli (Lapin), Philippe Vieux (Christian), Valérie Mairesse (Dominique Poêlon), Charlotte Corman (Spiurline Fifrelin) - Moyens techniques : Obsidienne, Rémi Durel, Julie Tribout, Alice Lebaube - Illustration : Roxane Lumeret - Musique originale : Samuel Hirsch - Production : ARTE Radio, ARTE Studio, Virginie Lacoste, Sahar Pirouz, Jacques Falgous

La Chute de Lapinville

La Chute de Lapinville EP70 : On n'a pas envie que la fête soit gâchée

Este episodio supone un viaje, un recorrido historiográfico y una nueva genealogía para entender el vídeo como práctica artística contemporánea desde sus inicios con artistas como Yoko Ono, parte del colectivo Fluxus hasta la actualidad haciendo hincapié en proyectos expositivos dedicados al vídeo como TBA21-Academy. Conversamos con la videocreadora Ana Esteve Reig cuya obra se ha visto recientemente en el Museo Thyssen, feria ARCO Madrid y el museo DA2 de Salamanca. Suenan las músicas de Yoko Ono, Laurie Anderson x ARCA, Beyoncé, Puce Mary, Catti Brandelius, Josep Xortó y The Congosound y La Monte Young.

Derivas #29 - El Vídeo como Creación Artística

Entrar. Entrar temprano o demasiado tarde. Son las primeras horas de techno. Pero podrían ser las últimas. Pocos bpms. Pero los suficientes como para empezar desde abajo. Avanzar sin desplazamientos. Llegar poco a poco. Quedarse. Un warm up de más de 6 horas. Una sesión compuesta íntegramente con vinilos que traen al presente los clubes europeos de los 90, los primeros clubes que F-on empezó a frecuentar en Madrid. 

F-on (Alfonso Pomeda)
Sus sesiones progresivas, profundas y con largas mezclas abarcan una variedad de estilos desde la música experimental, el ambient y el techno horizontal más atmosférico. Son historias con especial atención al la materialidad sonora. Sus producciones son experimentos 4x4 de bajo tempo con grabaciones de campo y espacios marcados, donde explora timbres, texturas y estructuras cinematográficas. Es residente en las sesiones de Alpenglühen y Prima Materia en Madrid y propietario del sello Antimatter junto con Bule. También dirige el sello homónimo Alpenglühen, centrado en un techno profundo y ambiental que explora la delgada línea entre la luz y la oscuridad. Desde finales de 2019, lleva a cabo CALMA junto a Josephine, Diskoan y Vrika, eventos de día dedicados a la electrónica de escucha y al ambient en Madrid. Además co-dirige los sellos Downbeat, Eleve, Memories on Wax.. Es co-director del festival de música experimental Sonikas y propietario de tienda de vinilos “...is the place”.

Tracklist:

Mateo_Vox Your Nu Yr Resolution
Marco Shuttle_Ende
Sa Pa _Futurist Meets Cubist
Driftmachine_Radiations (Shackleton RMX)
Cio D'or _Fluid Dynamics
Ryo Murakami_Statical
Cio D'or _Yocta
Grand River_Horses
 Paul Hierophant - Saturn
Giorgio Gigli_Giorgio Gigli - Last Frame of Myself  (33 rpm)
Giorgio Gigli_ Il Futuro È Solo Un Ricordo Di Uno Stupendo Passato (Everything Begins Here) (33 rpm)
Birds of Prey_ Geomancy
Kane Ikin_Pulp
Akatana & Ombossa_Broken Valve
Driftmachine - Ambler
Nautil_ Canopée (33 rm)
Dino Sabatini & Giorgio Gigli ‎- Nerus (33 rpm)
Formant Value & Simone Bauer-Veduta II
Mark Verbos - Walk The Distance
Marco Shuttle_Lux Et Sonus
Giorgio Gigli & Bichord - Looking For A Dream [IINTRO001]
Max Durante & Fabrizio D'Arcangelo- EX-P03 (33 rpm)
Driftmachine_Trance 1
Silent Harbour - Travelogue
Skirt - Spessartine
VRil_Longius Astrum
Night Sea_Manila
Refracted_ Hyperdimension
Olorun_moruroa
natural/electronic.system. - Libeccio
Donato Dozzy & Neel - Aqua 2
WNDFRM_Inertial Frame
Porter Ricks_Nautical Zone
BLNDR - Partial
Monolake - Arte
Ruhig_Tacita
Luigi Tozzi & BLNDR - Dawn
Intrusion — A gentle embrace (Original)
Eshu_Fraktur
Giorgio Gigli - Drab Lightness (Sight Below Remix)
Wata Igarashi - Cocytus
Retina.it - China@House
LAIR - Meld (Rrose Remix)
Vactrol Park - Adria
Ø_ Atomit  (33 rpm)
Mod21_Philadelphia Experiment
Mike Parker_ Living Colossus
Shaded Explorer - Continuation Of Light (Mod21 Remix)
Lotus Eater_Tripholim
BLNDR_The Untitleds (Svreca Remix)
Mike Parker_Internalized Action
Anxur  - Volo 2 (33 Rpm)
Plastikan_In side
Robert Aiki Aubrey Lowe_Magnamite
Valentino Mora_Transmagnetic
Vand - Kaneda
Alan Backdrop_Naija
Konduku - White Heron
Retina.it - Zucchine Alla Scapece
Nik Reiff _ Herers + Heroes
Brendon Moeller _Glow
Radius_Interpolation Tape (Six)
Fluxion_Multidirectional I
Javier Marimon _ So2
Earthen Sea_Saharan Ocean
Toki Fuko_Control Voltage
Ruhig _Pulse width
Fjäder_En Liten Saga
Forest Drive West_Narrow
Javier Marimon ‎– General Noise II
Claudio PRC_Nova
Hierarchy_Space
Natural/electronic.system._Rituale
BNJMN _Neurocity
Luigi Tozzi _Leto
Ben Kaczor_Mind Fiction
Plants Army Revolver_Spirale Aurea
Dino Sabatini & Luigi Tozzi_Celeno
Laertes_ Argonaut (Neel Remix)
Sa Pa _Futurist Meets Cubist
Marco Shuttle_Ende
Mateo_Vox Your Nu Yr Resolution


Diseño carátulas: Carlos Sáez 
Diseño logo: Kentaro Terajima

YOU GOT TO GET IN TO GET OUT. El continuo sonoro que nunca se acaba #1 con F-ON

"Mientras el estado y el capital continúan negando su violencia sistémica y nos hundimos colectivamente en una miríada de fallos estructurales globales, aquí hay algunas piezas de música que me están ayudando a intentar dar sentido a este momento." 

rkss


En su trabajo musical y de producción, rkss adopta un enfoque crítico hacia la música con sus producciones experimentales, utilizando el sonido como una serie de gestos para explorar complejas
cuestiones sociopolíticas al trabajar con, y al empujar contra, contextos sociales.

Los sets en vivo de rkss fusionan ritmos impredecibles y divergentes con técnicas de síntesis radical para reimaginar y explorar futuros especulativos, creando espacio para nuevas y diferentes formas de ser. Sus lanzamientos incluyen Brostep in the Style of Florian Hecker y DJ Tools (UIQ), el cual fue nombrado uno de los álbumes experimentales de 2018 por Pitchfork. 

Actualmente es artista en residencia en los estudios Somerset House y está a punto de comenzar una residencia de un mes en el Wysing Arts Centre.

Tracklist:

The Man-Not - Speaker Music
que venga - Kelman Duran
TF DUMMY NUMBER ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO ZERO - ANTHONY'S SUICIDE
Abolition - Elysia Crampton
Domestic Cosy Thugga (Young Thug) - Iceboy Violet
Sono - Lamin Fofana
Percent - +777000
Silent Passability (Ride to the Countryside) - Terre Thaemlitz
Enough Is Enough - Klein

YOU GOT TO GET IN TO GET OUT. El continuo sonoro que nunca se acaba #2 con RKSS

*"Con un profundo agradecimiento a mis colegas por su magnífica música para mis 777years:
Aleksi Perälä, Aner, Alva Noto, Claudio PRC, Donato Dozzy, Matteo Cortese, Perc&Fractal, Rrose, Ryuichi Sakamoto, SARS & AR, SØS Gunver Ryberg ,The Lotus Eaters". 

777 years o 16 min o la iteratividad hipnótica de olvidar el tiempo.
Cambios lentamente desplegados, capitulados, sin grandes rupturas. Cinética que no sintéticamente, la pieza “777años” de Cio D’Or se mueve de manera (in)consciente hacia la producción de un nuevo tiempo. Un tiempo intemporal, elástico, ucrónico que elude gramáticas musicales, inmiscuyéndose en las fronteras del techno, el ambient o el dub para escuchar su propia escucha.

Cio D’Or

Cio D’Or (Cio Dorbandt) es una figura clave del techno alemán. Nacida en Hannover, pasó parte
de su juventud en el Berlín de los 80s formándose y trabajando como bailarina. Residente en el club Ultraschall de Munich desde 2001, adquirió reconocimiento internacional a finales de los 2000s desde las cabinas del Berghain, el Tresor, o el ://about blank​.
Con años de experiencia como dj, el trabajo de estudio llegó un poco más tarde, aunque su sonido se ha convertido en ineludible para tratar de hilvanar la fragmentaria genealogía del minimal y deep techno, junto con artistas más habituales como Mike Parker o Donato Dozzy, con quienes colabora asiduamente. Ha publicado álbumes y EPs para sellos como Prologue, Telrae, Hypnus, Time to Express o el madrileño Semantica, con el que acaba de lanzar su último álbum, Fluidum III (Semantica 120).

YOU GOT TO GET IN TO GET OUT. El continuo sonoro que nunca se acaba #3 con CIO D'OR

“escuchar una mezcla es ser testigo de algo que se despliega a lo largo del tiempo. las tensiones y las narraciones se manifiestan por sí mismas, a medida que los temas surgen, desaparecen y vuelven. esta mezcla está en deuda con el bucle. el bucle es un punto de eterno retorno, y una mezcla de bucles es tal vez menos un "despliegue" que algo "oscilante" o incluso un "aleteo". esta mezcla aleteada se centra en la mitología y la justicia acuática de Drexciya, que es en sí mismo un mundo dislocado de las concepciones imperantes del tiempo y el "progreso". vamos a darnos un baño en la eternidad acuática". tuuun

tuuun

Stephen McEvoy es un _______ que vive en Copenhague. Por lo general se las arregla para tener suficiente tiempo para regar su ______ y mantener un _____ bastante saludable. Cuando no está haciendo tecno o investigando el "espacio", trata de aprender nuevos ________, pero a menudo lucha con la asertividad. Intenta mejorar en danés, para integrarse mejor en el ________ danés y así complacer al racista gobierno danés. Trabaja en la Real Academia Danesa de Bellas _______ y hace radio para la Radio Digital de Dublín. Graba música bajo los nombres artista tuuun y ___________. Desde 2016 dirige el sello y la editorial FLUF, que funciona como una plataforma inclusiva para el trabajo artístico audaz. Es lamentablemente adicto a ________.

#4

"listening to a mix is to witness an unfolding over time. tensions and narratives play themselves out, as themes rise up, disappear and return. this mix is indebted to the loop. the loop is a point of eternal return, and a mix of loops is maybe less of an "unfolding" than it is an "oscillating" or even "flapping". this flappy mix centers on the mythology and aquatic justice of Drexciya, which is itself a world dislocated from overriding conceptions of time and "progress". let us take a swim in watery eternity."

tuuun
Stephen McEvoy is a _______ living in Copenhagen. He usually manages to make enough time to water his ______ and maintain a fairly healthy _____. When not making techno or researching “space”, he tries to learn new ________, but often struggles with assertiveness. He is trying to get better at Danish, to integrate better into the Danish ________ and so please the racist Danish government. He works at the Royal Danish Academy of Fine _______ and makes radio for Dublin Digital Radio. He records music under the artist names tuuun and ___________. Since 2016 he has led the label and publisher FLUF, which acts as an inclusive platform for daring artistic work. He is unfortunately addicted to ________.

YOU GOT TO GET IN TO GET OUT. El continuo sonoro que nunca se acaba #4 con TUUUN

Los discos mutan las formas que los mapas habían trazado y permiten gestos que usamos para mezclar narrativas. Ideas post step que nacen dub, líneas orgánicas como fogonazos. Objetos que hacen que podamos discutir algunos contagios sonoros que ayudan a desmilitarizarnos, poniendo a prueba las líneas geotemporales de producción y distribución de contenidos. La selección y la mezcla operan comisariando sonido, y hacen pensar desde una experiencia casi de hacer patchs con el cuerpo. La música techno como un contexto que escucha más que un estilo 4/4. Un intersticio para trabajar como forma de reflexión sobre el espacio común, marrón, interconectado, hoy precarizado y silenciado. 

"Estoy muy feliz de compartir la música que escuchamos y mezclamos con Edu en casa y que es parte del experimento de narrativa trans-tesis que viene a ser escribir una sesión”. Felisa Magui                                                                                                                                                                                                                                                                                                                           
 
Magui Dávila y Felisa

Lleva laslindaspobres (laslindaspobres.tumblr.com) y es mitad en @deleteD_accion_sound. Trabaja comisariando autoedición gráfica y performance sonora en proyectos como “Cabaret” y “estoy construyendo mi estructura geodésica de poder/una acampada para el sueño editorial_ Clínica/encuentro sobre autoedición gráfica y sonora” junto a Svreca y Semantica Records para MACBA Barcelona. También ha hecho posible “Corrimientos de Voces”, “Arbustos, Sustancias, Pelos y Ruidos”, “Internatural Techno Waves” para las Picnic Sessions en el CA2M, Madrid. Se encarga de la gráfica del festival She Makes Noise en La Casa Encendida. Actualmente, está llevando a cabo una investigación sobre la música techno de los '90 en Madrid para el Centro de Estudios del Museo Reina Sofía. Estudió Artes Visuales e Historia del Arte Contemporáneo e investiga sobre la performance sonora y el valor político de los cuerpos en la cultura de club techno que tomará forma de tesis doctoral en la UAM. También coordina y produce para Stardust, Aback y Cassette Club.

Tracklist:
Así Nomás - Carlos Da Silveira
Tierras Bajas Tropicales - Molero
Soft Focus - Robert Fleck
Brujería - Kamila Govorcin
Hostodelic - Varuna
Lunar Talismán - Auratekh
Enter The Void - Agonis
Weird Melon - Kiota
Postdrome - Significant Other
Deep On Blue - Vagues Imaginaries
A Perfect Mission - DJ Metatron
Rue - Qoso
Is It Real - Mark Williams
Mall Grab - Positive Energy Forever
Teresa - Al Wootton
Perfume Persuasion - ERP
Impersonal Steel - Mekas
Secrets- Introspekt
Whirlwind -  Sub Basic
I’m Proud Of You – Dazion

YOU GOT TO GET IN TO GET OUT. El continuo sonoro que nunca se acaba #5 con MAGUI DÁVILA Y FELISA

Una nueva plataforma para explorar el formato radiofónico desde una perspectiva contemporánea. Podcasts de nueva producción junto a un cuidado archivo de voces inspiradoras y referentes absolutos de nuestra historia reciente. Arte, medio ambiente, política y experimentación para imaginar futuros deseables. Escucha.

Todos los podcast de La Casa Encendida.

https://radio.lacasaencendida.es/

YOU GOT TO GET IN TO GET OUT. El continuo sonoro que nunca se acaba #16 con Michelle

La Casa Encendida Radio

Related tracks