It was midday in San Miguel de Tucumán,
from a window on some floor — it was the fourteenth.
A sound made me turn my eyes to the north,
a crack was drawing itself, in a rush,
and the roaring noise stunned me.

I saw it, from an ordinary window…
the day split in two, and no one expected it.

Spontaneously I turned my gaze to the south,
the buildings were shaking, a fierce sway,
I stood motionless — without feelings, without faith,
an objective spectator, surprised
by what I could not stop seeing.

Everything was moving… and the sky seemed to remember.

By chance I ran into some friends,
they had dreamed of something quite the same.
I remember a tattoo artist who told me nearly the same thing:
she dreamed the post-office tower fell,
and a car exploded at a gas station —
everything was moving.

Dreams had warned us, but no one wanted to listen.

I also met a friend,
it seemed the story had a continuous present,
for he had dreamed of his mother, gone long ago;
in the dream they were sitting, and suddenly all began to shake.
My friend told his mother, “this is getting complicated,”
and she replied, “son, it’s going to get very hard.”

Amid dust and ruins, someone said: “this is getting complicated.”
And time stood still… only to watch.

I asked the angel, why this?
and he told me, look at the sky.
Then I saw something that looked like a comet,
while the angel whispered,
the cycle completes.

The dreams warned us, but no one wanted to listen

Para comunicarte, mi correo: maritecamacho@gmail.com
Toda la música y las letras fueron compuestas y producidas por Marite Camacho.
Cada obra forma parte de un proceso creativo y humano, realizado mediante el uso de FL Studio y herramientas de IA asistida, empleadas únicamente como instrumentos de apoyo para la generación y el arreglo sonoro.

La intención artística y literaria es el eje central del proyecto: las letras pertenecen a un conjunto de textos originales que integran un libro de próxima publicación, donde música y palabra se entrelazan para explorar temas de sanación, espiritualidad y reflexión contemporánea.

La IA fue utilizada como herramienta creativa, nunca como autora, siendo la dirección, intención y sentido expresivo completamente humanos.
Todos los derechos reservados.

All music and lyrics were composed and produced by Marite Camacho.
Each work is the result of a human creative process developed through FL Studio and AI-assisted tools, used solely as supportive instruments for sound generation and arrangement.

The artistic and literary intent lies at the heart of this project: the lyrics are part of a collection of original texts that will be published in an upcoming book, where music and words intertwine to explore themes of healing, spirituality, and contemporary reflection.

AI was used strictly as a creative tool — never as the author — with all artistic direction, intention, and emotional meaning remaining fully human.
All rights reserved.

Biografía:
Marité Camacho es una productora musical argentina que ha explorado y reinventado su arte desde sus primeros pasos en la composición desde el 2006 en adelante. Sus primeras composiciones fue incursionando en el potencial creativo de DAWs como FL Studio (entonces conocido como Fruity Loops) y Sonar. Sin embargo, su pasión por la música y la experimentación la llevó a trascender géneros, evolucionando hacia composiciones orquestales al descubrir las posibilidades de las librerías profesionales y VSTs como Kontakt.

Paralelamente a su música instrumental, Marité ha mantenido una profunda conexión con la poesía, escribiendo versos de un marcado estilo romántico con toques castizos. Su lírica está influenciada por grandes figuras de la poesía española, como Santa Teresa de Jesús, San Juan de la Cruz, Miguel Hernández y León Felipe, y por la lírica de Joan Manuel Serrat, que marcó su infancia.

Entre 1996 y 2000, Marité estudió psicología con especialización en psicoanálisis, complementando su formación con estudios en antropología y sociología. Este profundo conocimiento de la condición humana ha enriquecido su poesía, impregnándola de temas como el desamor, la soledad, los miedos y la búsqueda de espiritualidad. Sus versos, marcados por una sensibilidad única, reflejan su influencia de autores budistas, así como su práctica de la meditación y la ecuanimidad, explorando con delicadeza los rincones más profundos del alma.

Su adolescencia estuvo impregnada de rock argentino, una influencia inevitable en el contexto de la Guerra de Malvinas, que amplificó las voces de bandas emergentes y consolidadas del país. Estas raíces, sumadas a su curiosidad insaciable por explorar nuevas culturas y sonidos, la han llevado a escuchar y aprehender estilos tan diversos como música de Medio Oriente, Anatolia, África, el folclore celta y nórdico, la música latina, el pop y, por supuesto, el rock en todas sus variantes.

Con la llegada de las herramientas de inteligencia artificial en la música, Marité dio nueva vida a sus proyectos, integrando poesía y sonido en un diálogo íntimo y emotivo. 
En todas las canciones, la estructura armónica y melódica se llevan a cabo el fl studio y otros daw, luego se traslada para que se genere la voz en una ia generativa de vos, que es otro daw. La post producción se lleva a cabo en fl studio y la masterización se realiza con ozone 11, que tiene una IA para masterizar.