WEBSITE: www.annazielinska.wordpress.com
VIDEO: www.vimeo.com/annazielinska
CONTACT: azzaya@wp.pl
_________________________________________

Anna Zielinska - violin and electronics, improvised music, violin and orchestra

Anna Zielinska - violinist, improviser, live music creator for performances, installations, movies and theatre spectacles. She has performed numerous Polish and world premieres of solo, orchestral and electroacoustic works composed in the 20th and 21st century, presentations of Polish compositions abroad as well as recordings for The Polish Radio and TV and Radio broadcasts in Europe, Asia and both Americas.
A special area of Anna Zielinska’s interests is the art of solo experimental improvisation based on a variety of sound sources. She has performed with such artists as Marek Choloniewski, Hamid Drake, Izabella Gustowska, Krzysztof Herdzin, Jacek Buhl, Rafal Iwanski, Wojtek Jachna, Peter Ole Jorgensen, Cezary Konrad, Wojciech Kosma, Olga Magieres, Rafal Mazur, Peter Friis Nielsen, Witold Oleszak, Zdzislaw Piernik, Herb Robertson, Viktor Toth, Mikolaj Trzaska, Adam Walny, Wu Wei, Tadeusz Wierzbicki. In 2001 she was a bursar of the German musikFabrik Ensemble and she participated in Earle Brown’s Open Form Workshop in Heek.
She has played a.o. in Chile, France, Mexico, the Czech Republic, Ukraine, Greece, Estonia, Germany, Belarus, Italy, the Netherlands, Portugal, Cuba, Brazil, Argentina, China, Israel, Indonesia, Taiwan and Palestina.
As a classical musician she was playing as a member of the Bayerische Rundfunk Orchesterakademie conducted by Mstislav Rostropovich, the Eastern Festival Orchestra in Bayreuth, the Jeunesses Musicales World Orchestra, the RIAS Jugendorchester and the Nationaal Jeugd Orkest. Since 2000 the violinist has been cooperating with the Dresdner Sinfoniker.
She was awarded the scholarship from the Polish Ministry of Culture in 2004 and 2007 respectively.
Since 2006 she has been a member of the Polish Society for Electroacoustic Music (PSeMe).

www.annazielinska.eu 
www.soundcloud.com/annazielinska


POLSKI

Anna Zielińska - skrzypaczka, improwizatorka, twórca muzyki do performance’ów, instalacji, filmów i spektakli teatralnych, absolwentka Akademii Muzycznej w Poznaniu (2001). Dokonała kilkudziesięciu polskich i światowych prawykonań utworów solowych, z orkiestrą i z elektroniką powstałych w XX i XXI wieku oraz wielu prezentacji utworów polskich za granicą, a także nagrań dla Polskiego Radia i stacji radiowych i telewizyjnych w Europie, Azji i obu Amerykach.
Szczególny obszar zainteresowań Anny Zielińskiej stanowi wykorzystująca różne źródła dźwięku improwizacja solowa oraz zespołowa. Współpracowała z takimi artystami jak m.in. Marek Chołoniewski, Hamid Drake, Izabella Gustowska, Krzysztof Herdzin, Jacek Buhl, Rafał Iwański, Wojtek Jachna, Peter Ole Jorgensen, Cezary Konrad, Wojciech Kosma, Olga Magieres, Rafał Mazur, Peter Friis Nielsen, Witold Oleszak, Zdzisław Piernik, Herb Robertson, Janusz Stolarski, Viktor Toth, Mikołaj Trzaska, Adam Walny, Wu Wei, Tadeusz Wierzbicki. W roku 2001 była stypendystką niemieckiego zespołu musikFabrik i uczestniczyła w warsztatach improwizacji Earle Browna.
Koncertowała m.in. w Chile, Francji, Meksyku, Czechach, Estonii, Grecji, Niemczech, Portugalii, Danii, Holandii, Włoszech, Brazylii, Argentynie, Izraelu, Indonezji, Chinach, Palestynie, na Kubie, Ukrainie, Białorusi i Tajwanie.
Jako muzyk klasyczny grała w Bayerische Rundfunk Orchesterakademie pod dyrekcją Mścisława Rostropowicza, orkiestrze Festiwalu Wielkanocnego w Bayreuth, Jeunesses Musicales World Orchestra, RIAS (Deutsche Radio) Jugendorchester i Nationaal Jeugd Orkest. Od 2000 stale współpracuje z Dresdner Sinfoniker.
Dwukrotnie uzyskała stypendium twórcze Ministra Kultury RP.
Od 2006 jest członkiem Polskiego Stowarzyszenia Muzyki Elektroakustycznej.

www.annazielinska.eu 
www.soundcloud.com/annazielinska

KONTAKT: azzaya@wp.pl

Jeff Stonehouse is a British avant-electronic composer. 

Record label: The Sublunar Society. 
All mail to: info@sublunarsociety.com

Valérie Vivancos, aka Ocean Viva Silver, is a French, contemporary, experimental composer.

Record label: The Sublunar Society.
info@sublunarsociety.com

Once in a while our profession is inspired by a tuba artist who is a revolutionary for the instrument- one who, in spite of obstacles put in his path, creates a career that is not only successful but also pioneering in its impact on our instrument. One such inspirational artist is Polish tubist Zdzislaw Piernik.

Born in November of 1942 in Torun, Poland, Piernik's musical life began with playing trumpet in a brass band, and later composing and even playing jazz on the double bass. As a tuba student his potential as a soloist was quickly realized when he won the First Prize at the Third National Festival of Young Musicians in Gdansk in 1970 and later graduated from the State Higher School of Music in Warsaw in 1971. Shortly thereafter he began his solo career, quickly becoming one of the major performers in the wonderfully innovative Polish contemporary music scene in the 1970s. Zdzislaw Piernik has been a tireless advocate for the tuba as a solo instrument, performing hundreds of solo recitals of the newest, most difficult solo repertoire (most of that repertoire composed especially for him). His work with the prepared tuba, using the most innovative and revolutionary techniques, made the tuba an equal to all instruments in common use on the contemporary music scene. In addition to his work as a prominent soloist, his resume includes the prestigious position of Principal Tuba in the National Philharmonic Orchestra in Warsaw.

His influence and fame is underscored by the many commissions and works composed especially for him. These works run the gamut of styles and genres, ranging from unaccompanied works to solos with tape. His recitals often have included works of his own composition and works from other composers inspired by his artistry. It was Zdzislaw Piernik that Krzysztof Penderecki had in mind when he composed his Capriccio for Solo Tuba. This work has become an important standard in the tuba repertory that is assured of constant performances far into the future. In addition to contemporary music, Piernik also has performed his own transcriptions of old masterworks and recorded innovative solo recordings that have been distributed worldwide.

Zdzislaw Piernik's fame and success is even more extraordinary when one considers the travel and economic limitations that existed during the Cold War, the period of his greatest activity. His refusal to be limited by the challenges presented through musical, political, or economic difficulties make his artistry and love for music even more of an inspiration to all musicians, let alone those of us who share his love for the tuba.

by John Griffiths

From:
International Tuba Euphonium Association
Honorary Life Members

Andrzej Bieżan (1945-1983) polski pianista, kompozytor, performer. Syn słynnego akordeonisty Włodzimierza Bieżana.

Studiował kompozycję u Piotra Perkowskiego w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Warszawie (dyplom uzyskał w 1972 roku). Był założycielem, współzałożycielem oraz członkiem wielu grup muzyki kreowanej, m.in. Materials Service Co., Grupa Muzyki Intuicyjnej, Sesja 72, Super Grupa Bez Fałszywej Skromności, Cytula Tyfun da Bamba Orkiester, Niezależne Studio Muzyki Elektroakustycznej. Z nimi jako pianista brał udział w takich imprezach kulturalnych jak: Warszawska Jesień, Jazz Jamboree, czy Inventionen. 

Uczestniczył również w zbiorowych wydarzeniach artystycznych z pogranicza sztuk plastycznych, teatru i muzyki. W jego koncepcji muzyki teraz ważna była zespołowa medytacja, improwizacja, eksperymenty brzmieniowe i sytuacje performerskie. Do tych celów konstruował również instrumenty własnego pomysłu, np. tubmaryna.

Skomponował muzykę do wielu spektakli teatralnych. Od 1982 roku był dyrektorem poznańskiego Teatru Lalki i Aktora Marcinek. Wystawił operę Stefana Themersona i nagrywał w Studiu Eksperymentalnym Polskiego Radia. 

Andrzej Bieżan zmarł tragicznie 15 grudnia 1983 roku, w wieku zaledwie 38 lat. 

W 1984 roku, staraniem Andrzeja Mitana ukazał się pośmiertnie longplay artysty pt. Miecz Archanioła z legendarnej serii Klub Muzyki Nowej Remont.  

W 2013 roku wytwórnia Bôłt przypomniała dorobek artysty, wydając dwupłytową antologię zatytułowaną Polygamy. Obecnie Bieżan staje się symbolem oporu wobec opresji płynącej z komercji i formatowania kultury.

za: https://pl.wikipedia.org/wiki/Andrzej_Bie%C5%BCan


Polish artist, architect, photographer and musician. Precursor to geometric art, minimal art and op art. Pioneer of the Polish avant-garde.

An independent Japanese electronic music label established by sound artist Yuki Aida. 
They mainly specialize in drone, noise, experimental, electro-acoustic, minimalism and ambient sound. 
Their releases are packaged with original photography by Emi Aida, Director of Art and Design.

°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
°// PENTAROSA 
°// Cymatics & Cinematics
°// Ensemble

°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°

PROPERA PENTAROSA (op.1)

is the fruit of inspired cooperation between 2 friends moRgan & veriKami. They combine their experience in the fields of the contemporary music, visual arts, design and art of programming, engineering and system’s architecture.

The experimental character of the project disclosed by the merger of modes of shaping audio-visual matter and scientific reflection on the anatomy of sound and its resonance in living organisms. 

By transcending the european tonal system with its 12 degree scale we explore the varying degrees of acoustic issues drawing on the experience of Pythagoras with his study of the relationship between the sounds, the controversy surrounding the reference frequency (concert pitch 432 hz) to the principles of sacred geometry. (...)

°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
°°°°°°° http://pentarosa.pl
°°°°°
°°°
°

°// Pentarosa Ensemble is following