3D Audio installation.
Château de Châteaudun, FRANCE, October 28th - November 27th 2022.

Atlantic ocean recorded in Pornic with 1st order ambisonic microphone (Sennheiser Ambeo).

To be listened in situ on 8 speakers, from high-end audio manufacturer AMADEUS.

This work has been produced within the program Mondes Nouveaux.

Drawing by ƒcd.

Mersion  - Ambisonic Sound Installation - Séquence 1 (2022)

Festival Ensemble(s) 2021
2e2m, Court-Circuit, Cairn, Multilatérale, Sillages
Direction Jean Deroyer
Version pour 8 musiciens - Commande du festival Ensemble(s)
À Vuk

La composition de cette pièce repose sur l’analyse d’enregistrements de terrains réalisés en Normandie et en Val de Loire, dans lesquels j’ai pu isoler diverses manifestations de faune pour m’intéresser uniquement à leur aspect temporel.

Les phénomènes de réitérations, de micro-variations et d'isochronies constituaient des formes d’invariants entre diverses espèces, sur divers territoires et en divers moments de la journée ou de l'année.

Refusant l'imitation, et retenant exclusivement les caractéristiques temporelles des espèces enregistrées, j’ai cherché à juxtaposer des matériaux comme des espèces imaginaires, jusqu’à parvenir à des états d’ambiguïté avec d’autres références que sont la synthèse granulaire ou la musique électronique progressive.

La lente évolution des paysages m’a conduit vers une conception plus minimale du développement et du continuum, et l'idée de déambulation a orienté la pièce vers de lentes émergences et bascules entre les plans sonores, certains matériaux lointains se rapprochant peu à peu pour s'éloigner tout aussi lentement.
Un autre parcours réside dans le geste même de l’écriture, qui cherche à rassembler, à synchroniser ces autonomies dans les relations instrumentales pour constituer une proposition structurelle.

Territoires - for 8 musicians (2021)

elle est blanche la journée, marron le soir, à nouveau blanche, puis grise, jaune, noire par endroits, pleine de fumées et de chaleurs.  
elle processe nos rebus, nos abandons, bien tassés là dedans
puis elle est verte, de l'herbe, des arbres, des oiseau× un peu comme avant
juste un peu carrée

C un centre de gestion et d'enfouissement de déchets en expansion ++

creadoc

derriere la colline .wav

Binaural mix of one of the second phase of the sound installation's broadcasts at Rencontres d'ArTec 15&16 November 2023
[best listened to with headphones]:

MYCELIUM GARDEN project - winner of EUR ArTec's Symbiosis call for projects

The objects and installations developed in this project are built as a basis for rethinking the question of inter-species communication, conceived not as a process based on shared culture and intentionality, but as a form of co-production of meaning by « adjusting differences », according to Dominique Guillo’s concept (Guillo, 2019).
In this project, the rhythm of the mycelium (its development, its growth cycle, the signal we were able to extract) guided each of our actions. This required adaptation and the ability to adapt, to readjust our expectations, to readjust the project itself. The result of this research is the uncovering of a process rather than the production of an object. Isolating the mycelium’s electrical activity from the recorded signal would require new resources and new experiments in controlled environments.
The multispecific assemblages built during these experiments have led us to develop a methodology of attention that tends towards the search for objective knowledge, built up over the course of experimentation. This research-creation experience led us to reflect on the notions of interface, translation, transduction and scaling of data between different systems/ecosystems: between living humans, non-humans, machines and AI. In this work, we wanted to highlight all the stages in this translation that enable us to access an auditory dimension of a mycelium/human relationship. Uncovering these processes and sharing this approach with the public has enabled us to communicate about mycelium and engage in a critical dialogue about interfaces. In this way, the study of the notion of symbiosis and its application to this project served as a tool to shed light on the notion of complexity, and to produce mediations on this notion for different audiences.
This installation also invites us to question the aesthetic stakes of forms generated automatically or, in this case, guided by non-human processes, by showing the fragmentation and dissolution of intentionality in this type of production, which synthesizes and explores unexplored niches in our cultural spaces.

///Acknowledgements///
We would like to thank the funding organizations for the "Mycelium Garden" research project: EUR ArTec and MSH Paris Nord, as well as the team working on this project: Anne Sèdes, Alain Bonardi, David Fierro from CICM; Charlotte Janis and Roberto Dell'Orco from Spora; Guillaume Peureux and Julien Schuh from CSLF Nanterre; Stephen Whitmarsh from ICM; Hugo Scurto from ArTec; Salim Mohamed Aissi from the MLIA Team - ISIR - CNRS - INSERM - Sorbonne University.
Institute for Intelligent Systems and Robotics (ISIR) - CNRS - INSERM - Sorbonne University. We would also like to thank Adrien Zanni (CICM - MUSIDANSE/Paris 8) for the design of the 2d/WFS ambisonic device and Paul Goutmann (ArTec - CICM - MUSIDANSE/Paris 8) for the design of the 3d ambisonic device. 
This project was designed using ANR BBDMI tools.

Photos (c) Université Paris 8 / Service création audiovisuelle - Patrick Masclaux

Mycelium Garden - One iteration of the sound installation - phase 2

La biomécanique du vol, pour grand ensemble. Création par l'orchestre du CNSMDP sous la direction de Julien Leroy.

Note de programme : 

La biomécanique du vol, pour grand ensemble, explore la tension entre l’impassibilité d’un corps en stase et l’agitation qui se cache sous cette surface ; une dialectique dont la construction se manifeste dans la nature, apparemment sans effort, et qui demeure encore un domain d’apprentissage pour la science. À l’image du colibri en suspens dans l’air, dont le vol défie notre perception de la gravité, cette œuvre explore cette danse entre l’ élan intérieur qui s’écrase contre cette rigidité apparente d’un corps, un espace commun où silence et exaltation se rencontrent.
L’inspiration est donc tirée de ce travail d’orfèvrerie opéré par la nature, où des forces opposées s'harmonisent pour produire l’illusion d’un calme absolu, une lévitation paisible. Ainsi, le colibri en vol stationnaire, figé en apparence dans l’air, dissimule un réseau d’énergie, d'équilibres parfaitement calibrés, une intensité vibrante qui ne se révèle qu’en observant ce qui réside au-delà de la surface. La mécanique complexe de ses ailes, qui pulsent et battent en un mouvement imperceptible, engendrent une impression d'immobilité presque irréelle, une image figée de la nature dans toute sa finesse architecturale. C’est cette coexistence de forces divergentes, ce mariage entre l’immobile et le vibratoire, que l'œuvre cherche à traduire.
En jouant sur cette contradiction, La biomécanique du vol met en relief des gestes sonores à la fois primitifs et éclatants, et des textures figées, presque cristallisées, suspendues dans l’espace. Ce travail de contraste s’ancre dans ce paradoxe de la légèreté apparente et de l’énergie prête à jaillir – une accumulation de tensions internes qui se stabilisent dans une fragile suspension, ou se libèrent en éclats furtifs. Ces objets sonores, opposant stase et dynamisme, sont comme des instantanés d'un équilibre en perpétuelle négociation, où le potentiel énergétique de chaque élément semble osciller entre effacement et explosion.

La biomécanique du vol (2024)

Artefact, for six musicians

Premiered at Paris CNSMDP 16/05/03
Recorded in Les Beaux-Arts de Paris, 2016/07/18
https://www.youtube.com/watch?v=NFEGSLRvV9U
© 2018 Samir Amarouch

Conductor - Edouard Bozet
Voice - Youmi Kim
Flute I - Ludivine Moreau
Flute II - Joséphine Poncelin
Saxophone - Evgeni Novikov
Accordion - Jean Etienne Sotty
Electric Guitar - Rémy Reber

© Samir Amarouch - mai 2016

Artefact, for 6 musicians | in Les Beaux-Arts de Paris

Premiered on the 1st December, CNSMDP
Conducted by Simon Proust

Analogies, for 16 musicians | 2017 • S. Proust (dir.)

Dobles Deseos for solo cello

Entretien avec Irene Favero, par Frédéric Sultan pour Remix The Commons. Une définition des droits culturels.

Irene Favero. Droits Culturels

Electronica B • Minor Crush

for Microtonals Accordions ©Xamp
Electric Guitar, Amplified Harpsichord, 
Piano, 3 Percussions, 3 doublebass,
& Wind Ensemble (with NO electronics)

For my beloved friends <3
Tribute to Mark Fell

Conducted by Julien Leroy
With Duo Xamp (F.Vicens & J.-E.Sotty)
R.Reber (Guit.), P.Hattat-Colin (Pno.),C.-U.Kim(Clav.),
& Musicians from the CNSMDP Orchestra
Live Recording by Jean Marc Lyzwa 18th September 2020
Paris CNSMDP
Edit & Mix Samir Amarouch
Master Charles D. Wajnberg

Electronica B • Minor Crush , for 21 musicians | 2020 • J. Leroy

Artiste : Sneak Peek 
Album : The Violence Of Your Eternal Love
Label : @santerecordz
Sortie : 12/02/21

Tsugi Premiere : Sneak Peek - Shit Money

diane schuh /// composer, researcher & landscape architect

Mycelium Garden - One iteration of the sound installation - phase 2

lemondeautre