We are HyperDuck SoundWorks. A two man team by the names of Chris T Geehan & Dan Byrne-McCullough.

Laura Richard, 27 ans

Depuis toute petite je pratique la musique en autodidacte. A 15 ans je commençais avec mon premier groupe en tant que chanteuse mais très vite j'ai compris que je preferais la composition à la scène. J'ai donc commencé en secret dans ma chambre. Ce n'est que des années plus tard qu'on m'a sorti de là en me demandant de faire ma première musique de film. Depuis j'ai composé les bandes originales de plusieurs court métrage et je me tourne également vers les chansons depuis que j'ai composé celle de mon propre film... 

Musique et sound design pour jeu video, application mobile, fiction, audio branding.

Tripping balls with Music since Day 1, and loving every minute of it! I make music for the movies in my head.

Back in 1992 a great friend of mine convinced me to try playing the Bass so I could join a cover band he was starting. One year later I had pushed the notion to him that copying was far less rewarding than doing it yourself, and we founded Primitive Reason.

To this day I’m still going strong with Primitive Reason, although I try and ‘complete’ my need for a varied musical diet with other projects, of which most are solo experiments.

Although I started with the Bass Guitar, I quickly moved on to experiment with other rhythmic languages, particularly percussion. Although I am from Madrid, Spain and born of Spanish parents, my first few years were spent in Angola where according to what I am told I became ‘hooked’ early on percussive music. Still today this is the most important feature in musical construction for me, and so obviously all the music I write has a strong rhythmic component.

I’ve been recording albums since 1995, and there are more than 50 lbum releases to date that I can call my own, not counting studio recordings for other bands and projects.

Staying true to my nature as a musician I have dedicated most of my earnings to musical instruments and studio gear, so I am fortunate to have a massive collection of ethnic and modern instruments, and professional gear with which to mix and master it.

My interests are everywhere, which is, well…everything, but I do aim to write only unique and characteristic material.

Guillermo de Llera

Compositeur / Musicien / Interprête - Technicien Audiovisuel

COMÉDIEN formé aux Ateliers du Sudden (Paris, 75018).
Mais aussi Technicien Son de Formation, co-Réalisateur, Auteur et Photographe à ses temps perdus.

Passionné, j'ai le goût du challenge. J'aime travailler les rôles complexes et profonds, fantaisistes et drôles. Je n'ai pas peur de me laisser envahir par le rôle, par des personnages très différents les uns des autres; passer du coq à l'âne avec sincérité, précision et puissance m'amuse ardemment.

Pour vos projets cinématographiques professionnels, audiovisuels et sonores, je suis prêt à intégrer votre équipe et collaborer avec vous. Je me tiens prêt pour révéler, avec force et énergie, le rôle, la vie dont vous avez besoin.

Si vous avez besoin de moi, voici mon mél : anthonyraucy@hotmail.fr
Les liens vous amenant vers mes différentes plateformes se trouvent en bas à gauche de cette page. Vous y trouverez aussi mon CV rédigé sur DoYouBuzz.
Bonne visite !

Mon Livre d'Or:

Matthieu Robinet [Réalisateur / Ingénieur du Son] : « Anthony va au bout de ses idées. Un auteur et un acteur impliqué, instinctif et intelligent, qui n'hésitera pas pour son rôle à allumer une cigarette en pleine station-service, à mettre les pieds sous la glace dans le froid canadien, à manger quatre poulets froids, à s'ouvrir le crâne avec un bout de bois, à se mettre torse nu dans la neige. Amoureux de Cinéma et de Poésie, de Musique, de Photographie et de Peinture, il travaille son attitude et sa sensibilité dans un seul but, devenir comédien. Apprendre, c'est le rôle de sa vie. »

« La langue est un théâtre dont les mots sont les acteurs. »
de Ferdinand Brunetière

"Saisir la pleine signification de la vie est le devoir d'un acteur; l'interpréter est son défi." James Dean

« Etre une star ne m’intéresse pas. Mon objectif est d’être acteur. » de Leonardo DiCaprio

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Composer-performer JOHNNY CHANG engages in extended explorations surrounding the relationships of sound/listening and the in-between areas of improvisation, composition and performance. Based in Berlin for more than 10 years, Chang relocated to his home country,  New Zealand in 2020.

Johnny is part of the Wandelweiser composers collective and in 2018, initiated a new framework for the presentation of creative research and performances, "Partitions & Resonances", aimed at encouraging collaborations between the varied disciplines of composition, musicology, historical research and performance.  Since early 2021, “Partitions & Resonances” has taken the form of a monthly listening series of compositions by Wandelweiser and related composers/artists/sound artists hosted by Audio Foundation, Auckland.

He currently collaborates with: Peter Ablinger, Jürg Frey, Antoine Beuger, Sam Dunscombe, Keir GoGwilt, Catherine Lamb, Klaus Lang, Mike Majkowski, Phill Niblock, Michael Pisaro, Derek Shirley, Germaine Sijstermans, Taku Sugimoto, Eric Wong.

As composer and performer, his articulated performances have been featured in: Staatsoper/ OperaLab//DAAD Mikromusik/MaerzMusik (Berlin), Donaueschingen Musiktage, Edition Festival (Stockholm), Sonic Acts Festival/Muziekgebouw (Amsterdam), Gaudeamus (Utrecht), Cafe OTO (London), Riverrun Festival (Albi), Q-O2 workspace (Brussels), Wandelweiser Klangraum (Düsseldorf), Minimal Jukebox (Los Angeles Philharmonic), Audio Foundation/Pyramid Club (NZ).

Yohann Hideux is following