prix international, catégorie expérience immersive et parcours sonore, NUMIX 2022.

Natalie Stake-Doucet est infirmière. En avril 2020, au plus fort de la première vague de la COVID-19 et d’une grave hémorragie de personnel, elle interrompt son doctorat pour prêter main-forte dans un centre d'hébergement de soins de longue durée. 

Raconté à la manière d'un journal intime, ce documentaire sonore immersif témoigne de sa traversée de la tempête et des outrages.

avec Vanessa Landry 
narration : Schelby Jean-Baptiste
scénarisation: Jenny Cartwright & David Cherniak
production: David Cherniak
conception sonore: Jenny Cartwright
conception sonore additionnelle & mix: Thierry Gauthier
visuel: Chloé Surprenant

Quels morceaux de nous la tempête a-t-elle emportés avec elle?

Quels morceaux de nous la tempête a-t-elle emportés avec elle? | documentaire sonore de création

Sélection Prix Découvertes Pierre Schaeffer

Eyal Cohen, Machsava (Thought),
9’54, autoproduction, Israël

I collect the remnants of past events, as if they were objects anchored to a land which cannot be moved; the sound of a car horn echoing in the streets, or humans whistling as if there was no meaning to the moment they just created; voices that have remained in this hall for hundreds of years; and the breath and joy of those children as if it was a piece composed by a human like no other.

When I listen to the world, all I can hear is what I can't see. I have researched many sound systems & field recordings since 2018, infusing art & imagination to create a sensual cinematic experience.

Elia Cohen_Machsava

LOVE FOR PALESTINE
NOVEMBER 15, 2023
2pm-2am, Palestine time
#LoveForPalestine

A broadcast marking Palestinian Independence Day

Live in Bethlehem on :
https://www.radioalhara.net

The accompanying graphic is by Susanna Gonzo.

View the full playlist for this broadcast here:
https://docs.google.com/document/d/1R7jDVEzLWUeexD_2YfNBiMMqfzicH9lp26C9qIp7CmU/edit?usp=sharing

A global radio broadcast to express solidarity and love for the Palestinian people. 

A creative transmission on Radio AlHara and streamed on stations around the world. 

This day-long broadcast will feature sounds from the massive protests around the world, music, poetry and the voices of many globally who are mobilizing with all their hearts and with love for Palestine. 

For this broadcast we encourage people in cities around the world to organize local listenings at cafés, in bookshops, in homes, community centres and beyond. 

FREE PALESTINE, FREE GAZA

LOVE FOR PALESTINE broadcast on Radio AlHara

Audio Archaeology Series Volume 3: Brest

Sheet Erosion is the third episode in a series of works based around ideas of audio archaeology and found sounds. The setting this time is the city of Brest in France.

The piece is comprised of field recordings made in early 2020 during the storms Ciara and Desmond plus a batch of found open-reel tape recordings dating from the 70s and 80s. The tapes include domestic home recordings but mostly document the recordist, Michel’s tastes in music and radio programmes of the time. Daily life bleeds into these lo-fi recordings of radio and TV shows. Captured with a mic in front of a speaker rather than directly cabled, ambiguous activities can be heard in the background; babies crying, feedback, chairs scraping and muffled conversations.

In the composition family histories and musical tastes are transposed over a more contemporary soundscape of Brest. Over-saturated tape distorts time as well as sounds. Speeds change. Chronologies become confused. Different instances in time are blended and fused. What seeps through these chronological crevices are events and incidents unmoored from linear time taking place in a chimerical non-space.

Sound Art, Radio Art, Field Recording, Found Sound, Musique Concrete, Electroacoustic, Experimental, Soundscape, Radiophonic

The Past Imperfect

Montréal, 1973. 

La loi canadienne autorise désormais l’avortement. Mais les critères sont très restrictifs et les femmes dépendent du bon - ou plus souvent, du mauvais - vouloir des hommes siégeant sur les comités qui les permettent ou les refusent. Le Québec est la province où il est le plus difficile d’interrompre une grossesse non désirée, et les avortements clandestins sont fréquents : ils sont la principale cause d’hospitalisation des femmes. 

Mais la société québécoise est en pleine ébullition, et la lutte pour l’avortement libre est gratuit est en marche tandis qu’une génération entière s’affranchit de l’emprise de l’Église catholique. C’est dans ce tumulte et cette fougue que la première troupe de théâtre féministe québécoise, le Théâtre des Cuisines, voit le jour.

Leur première pièce le clame haut et fort : désormais, Nous aurons les enfants que nous voulons.

*** 

Avec Solange Collin, Carole Fréchette et Véronique O’Leary

Interprètes, extraits de Nous aurons les enfants que nous voulons : Marjolaine Beauchamp, Jelena Djukic, Vanessa Landry, Magali Saint-Vincent et Lesly Velasquez

Nous sortirons de nos cuisines

1.Nous sortirons de nos cuisines - Nous aurons les enfants que nous voulons

Mention spéciale au Prix Italia 2014 - Mention spéciale au Prix Europa 2014 ! 
Colette Bertin a enregistré des centaines d'émissions de radio sur des cassettes audio. Elle en tirait ses "merveilles sonores" - gouttes d'eau, cris de loups, chants de pygmées - qu'elle utilisait pour ses cours d'éveil musical. Aujourd'hui, à 82 ans, Colette replonge dans ses cartons et évoque une vie passée à l'écoute... de la cassette au wifi ! 
Enregistrements : septembre 13 - Mise en ondes & mix : Samuel Hirsch - Réalisation : Charlotte Bienaimé - Download : http://bit.ly/RqWUpf

La reine du Podcast

Récit d'un soigneur des mort⋅es

2022, stéréo, 12 min 10 s

avec Michel Aberbour, voix et chant

Dans l’entre deux qu'est la chambre mortuaire, on (p)répare les corps avant leur présentation aux vivant·es. Entre silences et précision des gestes, soigner les mort·es pour aider ceux et celles qui restent, devant la densité d'un corps en train de disparaître.

Composé pour le numéro 8 de la revue Jef Klak, Feu follet, sorti en avril 2022.

www.jefklak.org

Le Visage Et Les Mains - 2022

ibn arabi - afnany za elhob أفناني ذا الحُبّ - ابن عربي

Quand on pense à la prison, on voit les barreaux et les cellules, le détenu qui y vit l’enfermement avec son corps. Mais cette institution totale étend bien au-delà de ses murs son pouvoir coercitif qui se diffuse telle une onde, marquant celles et ceux qui se trouvent à proximité. Ainsi, si les familles de détenus vivent dehors, elles n’en sont pas moins touchées elles aussi par la peine, à différents niveaux de leur vie. En les suivant dans leur quotidien, j’ai souhaité mettre des voix, des mots, des sons sur ce que la prison implique, change, dérègle jusque dans l’intimité des gens libres, au sein même de notre société.

- Prise de son et réalisation : Charlotte Rouault

- Contact : rouault.charlotte@wanadoo.fr

Cette œuvre est soutenue par lʹappel à projet Gulliver auquel est associé Le Labo, la RTBF, la Fédération Wallonie Bruxelles, la SCAM et la SACD France et Belgique, la SSA et Pro Litteris

L'Autre Peine

Zoophonie – Contemporain Animal c’est la journée d’une femme engagée dans la traversée de la jungle urbaine qui l’entoure-étouffe-abîme-attriste et qui voit peu à peu l’humanité s’éroder-ébranler-effondrer et puis presque disparaître.

Z – CA, c’est le cri d’alarme d’une de la meute pour prévenir les autres qu’elle est en danger imminent de désintégration.
Z – CA, c’est une longue course-poursuite-chute.
Dans Z – CA aussi, l’important c’est l’atterrissage.

Cette série est à écouter au casque. 

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Une production du Collectif WoW! accompagnée par l'ACSR.

Réalisation : Florent Barat et Sébastien Schmitz
Composition musicale : Sébastien Schmitz
Texte : Florent Barat
Mixage : Michel Bystranowski (avec l’amicale participation de Bastien Hidalgo-Ruiz)
Visuel : Émilie Praneuf

Avec Lenka Luptakova, Émilie Praneuf, Amélie Lemonnier, Corentin Lobet, Sébastien Schmitz, Florent Barat

Plus d'informations ici : https://www.lecollectifwow.be/Zoophonie-Contemporain-Animal

Zoophonie - Contemporain Animal

Épisode 1 : « Cricetus Leske (le hamster) »

Zoophonie - Contemporain Animal / Épisode 1 : « Cricetus Leske (le hamster) »

Capter des sons, enregistrer des scènes de la vie, du coin de la rue jusqu’au bout du monde. Pour la beauté de ces mélodies du quotidien, pour composer et faire surgir de nouveaux horizons, mais aussi pour archiver le temps qui passe et les sonorités qui persistent. Ce mois-ci, c’est Chloé Despax qui nous invite à l’écoute de paysages fragmentés où les frontières mouvantes - dans le temps et dans l’espace - sont aussi des histoires de son…

Vous pouvez retrouver quelques unes des réalisations de Chloé dans le flux de Phaune Radio, et sur son site chloedespax.com

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Capture sounds, record a few scenes of life, from around the corner to the other end of the world. For the sake of these everyday melodies, to compose and rise new horizons and also, to archive the passing of time and these persistent sounds.
This month, Chloé Despax gives us insights about living a life attuned to fragmented landscapes where the shifting boundaries - of space and time - are also stories of sounds.

You can find some of Chloé's creations in the Phaune Radio's stream, and on her website chloedespax.com

Game Of Phaune

Game Of Phaune #7: Diagonales - Avec Chloé Despax

Jenny Cartwright explore les thèmes de l’autodétermination et des inégalités à travers des sujets comme la gentrification, les luttes sociales, le travail et la pauvreté. C’est à travers ce parti pris pour les personnes mises à l’écart qu’elle tente d’allier poésie et manifestes.

En 2019, elle réalise son premier documentaire sonore, Debouttes!, récompensé par le prix NUMIX du meilleur balado catégorie histoire. Avec ce projet, elle découvre un médium qui rappelle la littérature par son fort pouvoir évocateur: le coup de foudre est grand et la création sonore devient son médium de prédilection. Plusieurs ateliers de Phonurgia Nova (France) lui permettent d’étudier la création sonore sous la direction de Kaye Mortley, Sophie Berger, Alexandre Plank, Antoine Richard, Gilles Aubry et Félix Blume. 

En 2022, Quels morceaux de nous la tempête a-t-elle emportés avec elle? remporte le NUMIX international, catégorie expérience immersive sonore. La même année, son premier long-métrage, Je me souviens d’un temps où personne ne joggait dans ce quartier, reçoit le Prix REAL de l’Association des réalisateurs et réalisatrices du Québec, catégorie art & essai. 

Jenny est co-programmatrice de la plage ÉCOUTE de tënk.ca, et du volet sonore des Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM).

Son travail a notamment été présenté aux Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM), à VOX, centre de l’image contemporaine, au Centre canadien d’architecture (CCA), à La grande rencontre des arts médiatiques de Percé, à Cinéma politica, à Fantasia et à Longueur d’ondes.

Quels morceaux de nous la tempête a-t-elle emportés avec elle? | documentaire sonore de création

Jenny Cartwright

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