THIS IS Bro

Nachtexpress (Durch die Nacht)

Tell Me Why

Some moments never fade.

Still Smells Like June is a memory in denim and sunlight — a song about old ticket stubs, borrowed spoons, and the kind of summer you still carry in your clothes.

Turn it up, close your eyes, and smell the season again.

Manche Momente verblassen nie.

Still Smells Like June ist eine Erinnerung in Jeans und Sonnenlicht – ein Song über alte Kinokarten, geliehene Löffel und einen Sommer, der immer noch in deiner Jacke steckt.

Laut aufdrehen, Augen schließen – und der Juni ist wieder da.

Still Smells Like June

„Bar am Meer“ ist ein Song über diesen einen perfekten Moment – Gin-Tonic in der Hand, die Sonne im Gesicht, gute Freunde um dich herum, und alles fühlt sich für einen Augenblick richtig an.
Die Jungs reden Quatsch, aber es klingt wie Poesie. Sie läuft vorbei, und für einen Moment steht die Zeit still.

Ein lässiger Pop-Song mit Tiefe, in dem das Banale golden schimmert.
Perfekt für warme Abende, offene Fenster und das Gefühl, dass alles möglich ist.

Musik von BRO – für alle, die wissen: Mehr braucht es nicht.

“Bar am Meer” is a song about that one perfect moment – a gin and tonic in hand, sun on your face, good friends around you, and for a second, everything feels just right.
The guys are talking nonsense, but somehow it sounds like poetry. She walks by, and time stands still.

A laid-back pop track with unexpected depth, where the ordinary suddenly shines.
Perfect for warm nights, open windows, and the feeling that anything is possible.

Music by BRO – for everyone who knows: Sometimes, that’s all you need.

Bar am Meer

Late September Heart is a quiet story of almosts — the words not said, the looks held a second too long, the song left hanging in the air. Set against a backdrop of worn leather booths and late-night jukebox hum, this track leans into a slow-burning country-blues feel. It’s the kind of song that doesn’t raise its voice, but lingers like smoke — steady, honest, and full of the things we don’t say. For nights when something stirs, even in silence. For what almost was.

Late September Heart erzählt leise von allem, was fast passiert wäre – Worte, die in der Kehle stecken bleiben, Blicke, die zu lange halten, ein Song, der in der Luft hängen bleibt. Der Sound: rau und warm, wie eine Jukebox in einem Diner kurz vor Feierabend. Country-Blues in seiner stillsten Form – ehrlich, zurückgenommen, und voller unausgesprochener Dinge. Für Nächte, in denen etwas bleibt. Auch wenn nichts geschieht.

Late September Heart

Nothing but Stories is the debut release by Sadie Quinn – a voice made of dust, distance, and memory. Blending Americana, folk, and quiet poetry, this track traces the moments we leave behind and the stories we carry with us.

With lines that feel like open roads and melodies like old letters, Sadie Quinn reminds us that fame fades, but feelings don’t.
This is a song for late-night listeners, back-porch dreamers, and anyone who ever wondered what remains when everything else is gone.

“In the end, we’re nothing but stories.”


Nothing but Stories ist die erste Veröffentlichung von Sadie Quinn – einer Stimme aus Staub, Weite und Erinnerung. Zwischen Americana, Folk und flüsternder Poesie erzählt der Song von den Momenten, die vergehen, und den Geschichten, die bleiben.

Mit Zeilen wie Landstraßen und Melodien wie alte Briefe erinnert Sadie Quinn daran, dass Ruhm vergeht – Gefühle aber nicht.
Ein Lied für Nachtschwärmer, Veranda-Träumer und alle, die sich fragen, was bleibt, wenn alles andere verschwunden ist.

„Am Ende sind wir nichts als Geschichten.“

Nothing but Stories

Manche Spiele kennt man – und spielt sie trotzdem mit.

„Tricks“ erzählt die Geschichte einer späten Erkenntnis: von Sehnsucht, Stolz und dem Moment, in dem man endlich aussteigt.

Klarer Text, lässiger Ton, starke Bilder.
Ein Song über alte Muster – und neue Klarheit.



Some games you know too well — and still fall for.

“Tricks” is a song about late realizations: longing, pride, and that one final moment when you walk away.

Direct words, cool tone, sharp imagery.
A story about old habits — and new clarity.

Tricks

No One Tells You When It Starts is about the kind of change that doesn’t make a sound. A street corner, a faded memory, a version of yourself that never quite arrived — this is a story told in fragments. It’s not about the big moments, but the quiet unraveling of what once felt permanent. Some things slip away without warning. And some words stay stuck inside, long after it’s too late to say them.



No One Tells You When It Starts erzählt von den Veränderungen, die still passieren. Eine Straßenecke, eine Erinnerung, eine Version von dir selbst, die nie ganz geworden ist – dieser Song spricht von Momenten, die niemand bemerkt, und doch alles verändern. Nicht das Große, sondern das leise Verschwinden steht im Mittelpunkt. Manches geht, bevor man es merkt. Und manches bleibt ungesagt, bis es zu spät ist.


No one tells you when it starts

„So ist das“ erzählt von einer Liebe, die vergangen ist – aber nicht spurlos.
Der Song blickt zurück, ohne zu verklären, und beschreibt mit stiller Ehrlichkeit, was bleibt, wenn jemand nicht mehr dazugehört. In drei Strophen und einem eindringlichen Refrain tastet sich der Text durch Erinnerung, Alltag und leises Weitergehen. Keine großen Gesten, keine Schuldzuweisungen – nur Beobachtung, Klarheit und das stille Fazit: So war das. So ist das.

“So ist das” tells the story of a love that has ended – but not without leaving a trace.
The song looks back without romanticizing and captures, with quiet honesty, what remains when someone no longer belongs in your life. Across three verses and a haunting refrain, the lyrics move through memory, routine, and the quiet act of moving on. No grand gestures, no blame – just observation, clarity, and a calm conclusion: That’s how it was. That’s how it is.


So ist das

Tom Berger – Du fehlst mir nicht
Ein Lied über das Loslassen, das Bleibenwollen und das Weggehen.
„Du fehlst mir nicht“ ist keine Behauptung, sondern ein Versuch.
Ein Spaziergang durch Erinnerungen, durch verrauchte Nächte, stille Gespräche und ein Herz, das irgendwann leiser wurde.
Begleitet von reduzierter Musik, zwischen Folk, Pop und Chanson – ehrlich, ungeschönt, nah.

Tom Berger – Du fehlst mir nicht
A song about letting go, wanting to stay, and learning to leave.
“Du fehlst mir nicht” (“I don’t miss you”) isn’t a statement – it’s a struggle.
It walks through memories, smoke-filled nights, quiet conversations, and a heart that slowly faded.
Carried by subtle sounds between folk, pop and chanson – honest, unvarnished, close.

Du fehlst mir nicht

ZU KRASS ist kein Lovesong. Es ist ein Nachruf auf etwas, das zu groß war, um einfach zu verschwinden. Eine Beziehung ohne Regeln, aber voller Gefühl – fragil, intensiv, und am Ende: vorbei. Der Song bleibt stehen, wo andere schon weiterlaufen. Und fragt nicht nach dem Warum, sondern zeigt, wie es sich wirklich anfühlt.

Reduziert, ehrlich, mitten ins Herz.
Ein Song über das, was bleibt, wenn nichts mehr zu sagen ist.
„Paradise found. Paradise lost. Kopf aus. It is what it is.“

Für alle, die mal zu viel gefühlt haben.



ZU KRASS isn’t a love song. It’s an obituary for something too big to just disappear. A relationship with no rules but full of feeling – fragile, intense, and, in the end: over. This song doesn’t move on. It stays right there. Not asking why, but showing how it really feels.

Stripped-down, honest, and straight to the heart.
A song about what’s left when there’s nothing left to say.
“Paradise found. Paradise lost. Switch it off. It is what it is.”

For everyone who’s ever felt too much.

Zu krass

„17“ – eine Sommererinnerung, die kleben bleibt.
Tom Berger erzählt in seinem Song von diesem einen Moment, in dem alles kippen kann – der Blick, das Lächeln, der Satz, den man doch noch sagt.
Eine Geschichte über junge Liebe, flirrende Hitze und den Mut, einfach loszulaufen – ohne Plan, ohne Gepäck, aber mit Herzklopfen.
Berlin im Hintergrund, die Zukunft vor der Brust – und siebzehn, für immer siebzehn.


“17” – a summer memory that sticks to your skin.
Tom Berger tells the story of that one moment when everything can shift – the glance, the smile, the words you finally say.
A song about young love, heat in the air, and the courage to just leave – no plan, no baggage, just a heartbeat and a girl.
Berlin in the background, the future in your chest – and seventeen, forever seventeen.

Siebzehn

Silent Damn is a song about the quiet kind of goodbye – the one without shouting, without doors slamming. It captures that strange moment when love still lingers, but the connection is already fading. It’s about letting someone go, not because you stopped caring, but because you finally understood you had to.

Soft, stripped down, and painfully honest – this song doesn’t scream. It just stays with you.


Silent Damn erzählt von einem stillen Abschied – ohne Drama, ohne laute Worte. Von dem Moment, in dem man jemanden noch liebt, aber erkennt, dass es keine gemeinsame Richtung mehr gibt. Nicht aus Gleichgültigkeit loslassen, sondern aus Klarheit.

Reduziert, ehrlich und berührend. Dieser Song schreit nicht – er bleibt einfach.

Silent Damn

„Picobello“ von Lara Wolff ist ein Song über das große Spiel mit der Fassade.
„Wie geht’s dir?“ – „Super.“ Klar. Läuft. Läuft halt nicht.
Wer schon mal mit einem Lächeln gelogen hat, weil’s einfacher ist als die Wahrheit, wird sich hier wiederfinden.
Ein Text zwischen Trotz, Müdigkeit und diesem einen Funken Würde, den man nicht aufgibt – egal, wie kaputt man ist.
Keine Show. Kein Mitleid. Einfach echt.


“Picobello” by Lara Wolff is about saying “I’m fine” when everything inside screams the opposite.
It’s the mask we wear, the lie we tell, just to make it through the day.
If you’ve ever smiled just to shut people up, this one’s for you.
Tired, sharp, stubborn – and still standing.
No drama. No gloss. Just truth.

Picobello

“The Cold Don’t Lie” is a dust-covered journey through backroads, motel rooms, and quiet regrets. With razor-sharp lines like “Steerin’ by feel, not direction” and “The cold don’t lie like the heat you gave,” this song captures the raw honesty of running from a past that still burns. It’s not a love song—it’s what comes after. A soundtrack for anyone who’s ever driven just to forget.

„The Cold Don’t Lie“ ist ein staubiger Trip durch Hinterland, Motels und unausgesprochene Abschiede. Mit Zeilen wie „Steerin’ by feel, not direction“ und „The cold don’t lie like the heat you gave“ erzählt der Song von der Klarheit nach dem Sturm – wenn man weiterzieht, nicht aus Freiheit, sondern weil es keine Wahrheit mehr gibt, die bleibt. Kein Liebeslied – sondern das, was danach kommt.

The Cold Don't Lie

“When Pigs Fly” ist ein bittersüßer Abgesang auf all die großen Versprechen, die nie gehalten wurden – und eine Hymne an alle, die daraus gelernt haben. Mit bissigem Witz, poetischer Schärfe und einem Refrain, der bleibt, dreht sich der Song um die Kunst, loszulassen und trotzdem gerade zu stehen.

Disco-Pop trifft Blues-Rock – zwischen Tanzfläche und staubiger Veranda wird hier Klartext gesungen.


“When Pigs Fly” is a bittersweet anthem for anyone who’s been burned and came out smarter. With razor-sharp wit, poetic flair, and a hook that sticks, the song calls out empty promises and walks away with pride.

Disco-pop meets blues-rock – this is straight talk between the dance floor and a dusty front porch.

When Pigs Fly

Pine & Snow is a quiet, poetic ballad about an old man and the woman he never forgot. Now entirely alone in his city, he looks back on the winter they shared — a time of pine-scented scarves, snow-covered streets, and a love he left behind. He took a different road, chasing something louder, brighter — and lost her in the process. In the stillness of memory, he carries her in silence. Pine & Snow tells the story of a life shaped by one quiet decision at a crossroads, where he turned away from the one thing that felt real.

Pine & Snow ist eine leise, poetische Ballade über einen alten Mann und die Frau, die er nie vergessen hat. Mittlerweile ganz allein in seiner Stadt blickt er zurück auf den Winter, den sie einst teilten – mit dem Duft von Kiefern, tanzendem Schnee und einer Liebe, die er hinter sich ließ. Damals bog er an einer Kreuzung falsch ab, auf der Suche nach etwas Lauterem, Hellerem – und verlor dabei das, was echt war. Heute lebt sie weiter in seiner Erinnerung, in seinem Schweigen. Pine & Snow erzählt von einem Leben, das durch eine leise Entscheidung geprägt wurde – und von einer verpassten Chance, die nie ganz vergeht.

Pine and Snow

He waits at the bench by the corner store
Same coat, same shoes, same view of the floor
Hands like maps that lost their way
Eyes on clouds he used to chase

They say he’s no one, just passing through
Just one more ghost the city grew
But he holds a picture no one sees
Tucked behind his old IDs

She was wild like the northern sea
Laughed through the wind like it set her free
He never told the world her name
But he still hears her voice in the pouring rain
…like the sea that doesn’t rest
She was wind, and pine, and breath
He told no one
But his silence still carries her song

She wore a scarf that smelled of pine
They danced through snow and borrowed time
Then he left to chase a louder light
And she stayed - where the stars burned white

Now no one calls, and no one asks
He’s learned to speak through smaller tasks
Like folding napkins at Café Lorraine
Or counting buses in the rain

She was real, more real than this
More than the soup, the chair, the mist
He never told the world her name
But her shadow still waits by the morning train
…like the sea that doesn’t rest
She was wind, and pine, and breath
He told no one

So if you see him stare too long
At something gone, at a silent song
He’s not lost, not quite unseen
He’s just watching where she’s been

Pine & Snow

“I Write You A Song” turns late-night city chaos into sharp, streetwise storytelling. Every line paints the flicker of neon, the slam of rain on glass, and the calm of a pen moving steady while the world spins fast. It’s a personal message written in the middle of the noise – direct, unpolished, and meant for one pair of ears.

„I Write You A Song“ verwandelt das nächtliche Chaos der Stadt in scharfkantiges, selbstbewusstes Storytelling. Jede Zeile malt das Flackern von Neonlichtern, das Prasseln von Regen auf Glas und die Ruhe einer gleichmäßig geführten Feder, während draußen alles rotiert. Eine persönliche Botschaft, mitten im Lärm geschrieben – direkt, ungefiltert und nur für ein einziges Paar Ohren bestimmt.

I Write You A Song

When the street’s all sirens, when the sky turns red
And TV’s shoutin’ like it lost its head
I find a corner where the light runs low
Let the noise fade out and the ink just flow

The world’s on fire, but my hands stay calm
Every spark outside just feeds this charm

I write you a song
When the walls feel thin and the night feels long
It’s not for the world, just meant for your ear
A small piece of forever that says you were here
I write you a song

When the clock hands stumble and the night drifts slow
And the rain taps glass like it wants to know
I keep a page with a coffee ring
Where the words crawl out and the truth takes wing

The storm blows harder, I stand right here
With the words I’ve kept for another year

I write you a song
When the walls feel thin and the night feels long
I’ll trade all the noise for a melody true
And I’ll sing every line ‘til it reaches you
I write you a song

It’s not a rescue, it’s not a plan
It’s just my way to take your hand
While the city spins and the lights all shake
We’ve got a world they can’t overtake

I write you a song
When the walls feel thin and the night feels long
I carve words in rhythm, I wrap them in rhyme
And I hope they’ll still matter in some other time
I write you a song

When the street’s all sirens and the sky turns red
I write you a song, and stay in my melody instead


I Write You A Song

„Berlin“ fängt die Nächte einer Stadt ein, die nie zur Ruhe kommt. Doch hinter den Bildern von Asphalt, Regen und Neon liegt eine andere Geschichte – die Erinnerung an jemanden, der in all dem Lärm nicht verschwindet.

“Berlin” captures the nights of a city that never sleeps. Yet beneath the images of asphalt, rain, and neon lies another story – the memory of someone who lingers, even when everything else fades into noise.

Berlin

Der Asphalt dampft, noch warm vom Tag
Ein Taxi stottert, der Beifahrer klagt
Die Ampeln blinken ohne Sinn
Und ich mittendrin
Mittendrin

Berlin
Du alte müde Braut
Dein Kleid ist grau
Dein Herz zu laut

Ein Graffiti flüstert „Bleib noch hier“
Und wie immer träum ich nur von dir

Ein Mädchen schreit ins Telefon
„Wo bleibst du Alter? Ich warte schon!“

Der Mond funkelt silbern und voll
Ein Penner meint: „Ick find dit toll“
Die Sterne schaun runter, auf all den Dreck
Zwei Polizisten sehen weg
Sehen einfach weg

Ein Raver stolpert, lacht und fällt
Und ich denk nur „So is die Welt“

Berlin
Du schräge alte Stadt
Dein Atem kalt
Ich hab dich satt

Ziemlich einsam, morgens um vier
Und immer träum ich nur von dir

Die Laterne flackert wie mein Kopf
Ne Katze jagt im Hinterhof
Die Nacht tropft langsam, schwarz und schwer
Und ich will´s nicht mehr
Ich will nicht mehr

Der Club spuckt Menschen aus wie Müll
Die Stadt bleibt durstig, niemals still
Der Regen spült die Farben fort
Mir fehlt dein Lachen
Nur ein Wort…

Berlin
Du abgefuckter Clown
Dein Lachen hohl
Dein Make-up braun

Im Späti noch ein letztes Bier
Und immer träum ich nur von dir

Ein Junge klaut am Tresen ein Mars
Und ich starr in mein Glas
Starr in mein Glas…


Berlin

Saturday Night is a song about those fleeting moments when the world feels wide open and nothing else matters. Two strangers meet, sparks fly in the most unlikely places, and the city itself becomes part of the story. It’s messy and magical, full of neon light, laughter, and the kind of freedom that only belongs to Saturday night. With vivid imagery and a driving, melodic flow, the song captures the thrill of living in the moment—whether it fades or stays, it’s unforgettable.

Saturday Night erzählt von den flüchtigen Augenblicken, in denen sich die Welt unendlich anfühlt und alles möglich scheint. Zwei Fremde treffen sich, Funken sprühen an den unwahrscheinlichsten Orten, und die Stadt selbst wird Teil der Geschichte. Chaotisch und magisch zugleich, voller Neonlicht, Lachen und dieser besonderen Freiheit, die nur der Samstagabend kennt. Mit eindringlichen Bildern und einem treibenden, melodischen Fluss fängt der Song das Gefühl ein, im Moment zu leben – ob er vergeht oder bleibt, unvergesslich ist er in jedem Fall.

Saturday Night

You showed up in that thrift store tee
Spilled your drink and winked at me
The jukebox played some broken tune
But somehow it still felt like June

You danced like rules had lost their grip
Took my hand and bit your lip
The floor was sticky, time was fast
But I could feel the moment last

Saturday night, and the world’s off track
Hearts run wild, no turning back
We’re sparks in a soda can
Strangers clapping, don’t give a damn

You said, “Let’s leave before it ends”
We ran through puddles, not quite friends
A streetlight blinked, a siren sang
Your laugh cut through like guitar twang

Saturday night, with a rebel grin
You stole my hat, I let you win
The city’s buzzing, so are we
On sidewalks lit like silver sea

It wasn’t love, not yet, not quite
But something clicked in neon light
You said, “Let’s never do this right”
And I said, “Only Saturday night”

Saturday night, no maps, no guide
You leaned in close, I didn’t hide
We’re mess and magic, caught mid-flight
Who needs forever on a Saturday night?

Maybe it fades, or maybe it stays
But something woke up in the haze
Saturday night, you turned and smiled
And I forgot the world a while
