just an alternative version of my track: https://soundcloud.com/joerxworx/741-2-elegy ... with a different saxophone improvisation, and strings :-)

Elegy / version 2

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We are an electronic pop duo with a connection to nature and trees, which have great healing powers🙏🦉🌳


Main & backing vocals & lyrics & connection with nature & the hidden people of the forest & Mixes & Remixes & near field recording & pictures
Heidi K: https://soundcloud.com/heidijks

Music production by Jeamland
https://soundcloud.com/mortenjeamland

℗2025 Lumi Records

An ambient music creator exploring the harmony between sound and space. Drawing inspiration from the natural landscapes and urban noise, I craft soundscapes that bring a sense of calm and deep relaxation.

⦿ Compositeur de musique, Auteur & Artiste

➡️ (Activités non lucratives) / (© Tous droits réservés sur les oeuvres par signature électronique - technologie Blockchain Bitcoin)
/ (© All rights reserved - Blockchain Bitcoin technology)

📖 DESCRIPTION DE L'ARTISTE : musique classique empreinte de modernité et d'ethnicité

◾ Musique tonale et découverte d’autres modes musicaux :

Il structure ses compositions sur fond de musique tonale avec son mode majeur et son mode mineur. Ayant très tôt une attirance toute particulière pour ce dernier avec sa gamme mineure harmonique et sa note sensible, il ajoute à sa musique de la modernité avec des parties chromatiques et des passages répétitifs lui permettant ainsi de créer des mélodies mélancoliques aux couleurs légèrement orientales.

Il étudie ultérieurement les modes diatoniques et les modes pentatoniques d'extrême-orient (modes japonais, chinois, indiens et balinais), qu'il découvre lors de ses voyages pour obtenir un spectre plus large de couleurs sonores et les intégrer avec parcimonie.

◾ Évolution d’une musique tonale à une musique polymodale :

L’utilisation de plus en plus importante des modes diatoniques et des modes pentatoniques d’extrêmes-orient dans sa musique la fait parfois basculer du monde tonal (avec ses gammes majeures, ses gammes mineures et ses modulations/tonulations successives) au monde polymodal (où plusieurs modes coexistent simultanément dans une même phrase musicale, à l’image de Fauré - à ne pas confondre avec le jazz modal qui utilise un mode différent pour chaque accord plaqué ou la musique atonale, sans tonalité -), créant ainsi une ambiguïté à déterminer le mode dominant du morceau.

◾ Instrumentation et usage de l'électronique :

Partant du piano et de la guitare qui sont ses instruments de prédilection, il ne cesse d'enrichir et de faire évoluer sa musique en faisant appel à la musique du monde et à la musique antique (pour leurs rythmes envoûtants et leurs instruments aux timbres variés), aux instruments virtuels (pour leurs sons électroniques), ainsi qu'aux paysages sonores.

◾ Dramaturgie sonore :

À partir de sa signature artistique, il crée différents univers musicaux qu’il aime décrire comme son théâtre sans corps ou son cinéma sans images, laissant libre court à l’imagination de l’auditeur. Ce dramaturge du son pense donc ses compositions comme des films sonores avec leurs passages narratifs et leurs passages descriptifs. Les bruitages plantent le décor, les fondus sonores, souvent présents en plein milieu d’un morceau, ponctuent ce dernier en plusieurs séquences comme au cinéma ; les multiples variations de tempo simulent des ellipses ou au contraire des pauses descriptives et enfin les nombreux mouvements panoramiques, les effets de volume et de réverbération modèlent l’espace.

Tout cela n’est pas sans rappeler les techniques utilisées dans la fiction radiophonique. Cependant, la musicalité de ses œuvres reste pour lui un point fondamental.

◾ Pulsation organique :

Afin de donner un aspect moins mécanique et plus organique à la pulsation de ses compositions, il utilise le rubato (variation de tempo), créant ainsi des courbes d’enflement et des courbes d’apaisement à l’image des battements du cœur (voir l’album "Minima").

◾ Périodes musicales (chevauchement) :

- Première période (2004-2019) : "renaissance saturnienne mineure".

Ayant commencé à composer sérieusement à partir de 2004, à l’âge de vingt ans, c’est en 2019, à l’âge de trente-cinq ans, qu’il décide de clôturer sa première période de composition musicale. Ces quinze années sont ponctuées principalement par des morceaux mélancoliques, tristes, parfois sombres, mais possédant toujours une note d’espoir et de lumière. Avec le recul, il les analyse comme "sa renaissance saturnienne mineure" ; et quand on lui demande sur quelle planète prendront vie ses futures compositions, il répond que seul son vaisseau de la création le sait...

- Deuxième période (fin 2017 à 2023) : "exploration jupitérienne polymodale".

À partir de la fin de l'année 2017, il quitte le monde tonal et part à la conquête d'autres mondes avec leurs différents modes (heptatonique, pentatonique...) aux humeurs et aux couleurs uniques. Il diminue progressivement l'utilisation du mode majeur et en particulier du mode mineur, qui est son mode favori de 2004 à 2019 pendant sa période musicale et mélancolique "renaissance saturnienne mineure", pour augmenter l'utilisation des modes diatoniques (ionien, dorien, phrygien, lydien, myxolydien, éolien et locrien). Il ne s'éloigne pas pour autant de la pensée tonale, dans la mesure où il part d'un mode "matrice" avec son harmonie adéquate et conserve les mêmes principes de tonalités, de degrés et de cadences pour chacun des modes utilisés. Dans ses compositions, il passe souvent d'un mode à un autre en utilisant les modulations relatives comportant les mêmes notes constitutives. Parfois, plusieurs modes (rarement plus de deux) se trouvent au sein d'une même phrase musicale, sans qu'il y ait pour autant de réelle modulation. On a en quelque sorte une ambiguïté polymodale. Il ne s'agit donc pas, pour lui, de penser la modalité comme en jazz modal, où le mode change pour chaque accord plaqué.

Afin d'ajouter une touche extrême-orientale à sa musique, il choisit d'intégrer les modes pentatoniques d'Extrême-Orient (modes japonais, chinois, indiens et balinais). Pour cela, il surpondère mélodiquement et harmoniquement les cinq notes d'un mode pentatonique comprises également dans un mode heptatonique (diatonique).

Il considère cette période comme "son exploration jupitérienne polymodale".

- Troisième période (fin 2023 à aujourd'hui) : "sobriété lunaire chromatique".

À la fin de l'année 2023, il entre dans une phase d'alternance entre mélancolie et alacrité, mais dans une certaine forme de sobriété. Par conséquent, il prend l'initiative d'épurer et de fusionner les éléments de sa première période saturnienne avec ceux de sa seconde période jupitérienne pour commencer une troisième période qu'il définit comme "sa sobriété lunaire chromatique".

Pour mieux incarner musicalement cette sinuosité, il fait le choix de combiner et d'intensifier deux techniques qu'il utilise déjà ; à savoir le rubato (changement de tempo) et le chromatisme pour ses nombreuses possibilités de mouvements mélodiques ascendants ou descendants. En revanche, il garde le cap sur le monde tonal et sur le monde polymodal en intégrant uniquement des parties chromatiques, sans s'aventurer, pour le moment, vers l'atonalité, le dodécaphonisme ou le sérialisme. 

 ● Description de l'artiste soumise au Droit d'Auteur ©.

Hey there! Welcome to my page of musical wonders. :)


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Amomus means love for music. Also: 

╔═*.·:·.✧ ✦ ✧.·:·.*═╗
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ׂ╰┈➤ I dwell in exploratory kind of music. I explore musical places that may have their origins in some dreamworld, one or another. When I find a feeling, I follow it - sometimes this even leads to a completed new track. It can be a chaotic process. I like it very much. 

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ˏˋ°•*⁀➷ I'm all about allowing yourself to explore your own creativity - even through most amateurish ways. As long as there's that passion for music that drives you - it can be an exciting adventure. Just follow your .....((..(...heart...)..)).....

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˚₊· ͟͟͞͞➳❥ My passion for music is endless and goes a long way. While it is a subjective thing, I'm all about digging for gems on Soundcloud. It's something you can look for in my periodical repost playlists. There is a chance you could find my selection alluring and wonder-inducing. And perhaps always a chance to find someone new worth following. 

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⋆.ೃ࿔*:･ Music is free. Make it free. If you've made some music, let it have a life in as many ears as possible. Let them explore their own relation to it. Freedom of art is universal. I love Soundcloud, because anyone who thinks they created something valuable - can give others the opportunity to find their own reflection of that value. It's a mystery of life.

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.•*¨*•.¸¸♪ Soundcloud is a world of many interesting artists and creators. Once you start following them, you quickly realise that you will never be able to see all their latest uploads... because of the badly implemented repost syste... ://BOOM!//: Tuesday, APRIL 8TH 2025// I NOTICED THE ACTUAL Repost Toggle Button SLIDER// ON YOUR OWN FEED PAGE// After 10+ YEARS// MIRACLES ARE POSSIBLE// ((if you give them enough time)) :)))
╚═*.·:·.✧ ✦ ✧.·:·.*═╝

Cheers!

We have completed our "Time Trilogy"... 1 album and 2 EPs now available on CD! https://zuunzug.bandcamp.com/merch/time-trilogy-3-cd

"Child of Nature" is a sound & video collaboration to awaken your inner child.

Thank you very much for your support and your great comments   🙏  🍀  🌻

Love & Light  ✨🌟❤️🌟✨


Didgerdioo, mouth harp, singing, poem, spoken word & soulful inspirations,chant mantras, video clips & photos by Amanitalinda 🧚 🧚‍♀️ 🧚‍♂️
https://soundcloud.com/amanitalinda

Lyrics by Amanitalinda🍄

Additional instruments & vocals by Jeamland

Mix & mastering & sound design by Jeamland
Near-field recording by Jeamland
Record producer by Jeamland
https://soundcloud.com/mortenjeamland

Music by Child of Nature℗2019-2025
©2025 Jessy Records


Profile photo by Amanitalinda  🍄

Cover design by Child of Nature 🌸

Video production by Child of Nature 🦋

Additional video and picture inspiration by Amanitalinda 🍄

Special thanks to Jessy, the cat princess, for her spiritual support and unconditional love😻💫🐾

Album & Remixes on Bandcamp: https://amanitalinda.bandcamp.com

You can find more demo songs, songs & remixes from us here:https://soundcloud.com/theearthlove

⚡️ 567.000  ⚡️ plays since 2013*
https://www.youtube.com/@joerxworx7299
___ Drumax PROJECT with @docfritz
___ the Lunatics project with @cosmic-ratzzz
A playlist of collabs which should be updated :-))
https://soundcloud.com/joerxworx/sets/joerxworx-collabs-the-big
.......... band/jam cloud: https://soundcloud.com/pland-jammin
.......... my old account: www.soundcloud.com/joerxtune
.......... Also on https://hearthis.at/joerxworx-8v/
My bio (to copy) written by me in the third person :-)
"Jörg S. born in Cologne, from youth on, is fascinated by all kinds of art, so he taught himself the saxophone very early. Nowadays flutes of all kind are also part of the equipment, as are jaw harps, percussion, bass, guitars and keyboards.
He was and is always involved in many band projects and session events.
In the 80s he was a saxophonist in the Adam Noidlt Intermission Orchestra with gigs in Berlin, Cologne, Düsseldorf and Basel. Very early on he also worked as a writer with live readings in the Cologne area and was a painter with large formats for many years, all in addition to his job as a graphic designer. Now, retired, he is devoted solely to music: home recording with the platform of choice, Soundcloud and global collaborations."

*32K before 2016

ZARINE (Dj Zarine) is one of the drum & bass DJs and producers whose work has brought considerable popularity to this style.
Starting his career in 97, he started promoting the Jump Up style in Russia. This always positive and open person still carries the culture of broken rhythms to the masses.

He received a classical music education. He studied conducting. He also plays guitar (played death metal, hardcore, techno death, was a session guitarist.) Sound engineer, worked with many well-known musicians, both foreign (Henry Rollins Band, Young Gods, Braut schlägt im Auge), and Russian, such as: the King and the Jester, Bricks, Torba-na-Kruche, Nom, TV, Calibri, Two Planes, Brigade row, Spitfire, and others.

His creative pseudonym, the female name ZARINE, owes his love for decadence, and the eponymous name of one of his projects-ZARINE (sarin) with the crossed-out letter " E " at the end. In 1996, after playing his first ever set at the CLEO club, he decided to keep the name.

The first single, "DnB Wize", was recorded in 1999 and released as a compilation album on a no-longer-existing foreign label. This was followed by releases - "Drunk n Bass" and "Art Core", "Eazy Drums" - released on the now-defunct KDK records 

Later there were releases on "Dj Parade", "World of the Drum n bass" - Dj SS took the single "GO ON" recorded together with Liza K. Audio design of the magazine "SPB. RU". Release of the album "Leading the rats". Working with Goldie, Aphrodite.

To date, singles have been released on Italian, French, German, and English labels.

EP "Blind fury / Water party", "Ghost of the Rock n roll", "Atmos robotics", " May Be Vibes? (feat. PropheC)". Remixes of DnB monsters, Future Cut, Konflict, Posij, Ray Keith, Huge, Gridlock, Keaton, as well as Fugees, Eminem

Today, ZARINE is the owner of the "HS Recordings" label. He is a resident of the English radio resource MIXCLOUD, and enjoys the support of the Russian radio Record.