En collaboration avec l'Écomusée du fier monde, des visites de quartier mettront en lumière l'histoire ouvrière du Centre-Sud et plusieurs édifices de son patrimoine, notamment les usines à confiture Raymond transformées en théâtre en 1995 pour devenir l’actuelle Usine C.

Circuit audioguidé en accès libre | 30 à 40min

Téléchargez le balado "De l'usine à la piscine" en tout temps et faites votre visite librement.

Crédits

Concept et texte Écomusée du fier monde en collaboration avec l’Usine C

Réalisation : RECréation
Script-édition : Alex Beausoleil
Narration : Alice Pascual
Enregistrement et montage : Studio Bulldog
Conception sonore et mix : Maxime Veilleux
Avec le soutien de la Ville de Montréal

Balado | De l'usine à la piscine (en collaboration avec l'Écomusée du fier monde)

Une série balado sur l’éphémérité en danse, enregistré dans le Vieux-Montréal. 

Le projet se déroule à Montréal/Tio’tia:ke/Mooniyang.

Dans cette série, Marie Béland et Anne Thériault embarquent neuf artistes à suivre trois parcours chorégraphiques et sensoriels dans le but de tisser une toile sonore autour de ce qu’on appelle parfois danse.

Épisode 1 : TRACES

Quelles sont les traces de la danse ? Que reste-t-il, garde-t-on, que jette-t-on ?
Dans cet épisode, on met notre focus sur les œuvres et leur rencontre avec le public, et on regarde la question en termes institutionnels.

Artistes : Marie Béland, Karen Fennell, Dimitri Haddad, Emmanuelle Martin, Anne Thériault.
Quartier : Vieux-Port de Montréal

Crédits

Concept Anne Thériault, Marie Béland
Avec Karen Fennell, Dimitri Haddad, Emmanuelle Martin
Réalisation Francis Thibault
Direction musicale Virginie Reid en collaboration avec Anne Thériault 
Production Lorganisme, maribé - sors de ce corps 

Bios

Marie Béland et Anne Thériault dialoguent artistiquement depuis 2005 à plusieurs niveaux. Ce projet de balado s’inscrit dans la continuité d’une recherche qu’elles entament en 2017, alors qu’elles s’unissent autour de leur intérêt pour la physicalité des mots, et la mise en corps d’un texte. En 2018, la recherche bifurque vers la question des traces multiples que la danse laisse ou de ce qui disparait. De cette recherche, la performance De et avec… est née, à travers laquelle elles se sont intéressées aux archives des lieux de diffusion des arts vivants depuis leur fondation, et particulièrement de ce qui reste des spectacles sous forme de traces écrites que sont les programmes de saison.

En temps de pandémie, elles décident d’ouvrir leur pratique et de trouver un moyen de mettre en lien le langage verbal et la danse dans une forme sonore. Marie Béland insuffle cette idée de concevoir une série de balado. Elles s’unissent autour de la pratique des Parcours Doux initiés par Anne Thériault, et développent un nouveau projet artistique hybride. Souhaitant faire de nouvelles rencontres et ouvrir les dialogues réflexifs, elles lancent un appel à candidatures pour enfin tirer au sort six artistes qui sont invité.e.s à prendre part à l’expérience. C’est ainsi que le projet s’élabore doucement et sensiblement. Dimitri Haddad, photographe du projet, nous confie alors son terrible parcours entre l’explosion au Liban et l’arrivée au Canada, et son histoire s’impose comme fil rouge des épisodes.

RECréation accompagne le projet, qui est réalisé par Francis Thibault. La compositrice et musicienne Virginie Reid est invitée à concevoir, de pair avec Anne Thériault, l’identité musicale des épisodes.

Les parcours se déroulent dans trois quartiers distincts de Montréal/Tiohtià:ke/
Mooniyang, un territoire autochtone non cédé.

Crédits de la saison 1 :

La thématique : L’éphémérité en danse de création
Réalisation : Francis Thibault
Musique : Direction musicale de Virginie Reid en collaboration avec Anne Thériault

Déplacements Sonores - EP1 - TRACES

Une série balado sur l’éphémérité en danse.

Le projet se déroule à Montréal/Tio’tia:ke/Mooniyang.

Dans cette série, Marie Béland et Anne Thériault embarquent neuf artistes à suivre trois parcours chorégraphiques et sensoriels dans le but de tisser une toile sonore autour de ce qu’on appelle parfois danse.

Épisode 2 : MÉMOIRES

Quel est le lien entre la pratique artistique, la mémoire et la vie quotidienne ?

Dans cet épisode, on aborde la question sous un angle plus personnel, on parle des processus, de la pratique des arts comme mode de vie.

Artistes : Marie Béland, Philippe Dépelteau, Dimitri Haddad, Olivier Rousseau, Anne Thériault, Liane Thériault.
Quartier : Hochelaga-Maisonneuve

Crédits

Concept Anne Thériault, Marie Béland
Avec Karen Fennell, Dimitri Haddad, Emmanuelle Martin
Réalisation Francis Thibault
Direction musicale Virginie Reid en collaboration avec Anne Thériault 
Production Lorganisme, maribé - sors de ce corps 

Bios

Marie Béland et Anne Thériault dialoguent artistiquement depuis 2005 à plusieurs niveaux. Ce projet de balado s’inscrit dans la continuité d’une recherche qu’elles entament en 2017, alors qu’elles s’unissent autour de leur intérêt pour la physicalité des mots, et la mise en corps d’un texte. En 2018, la recherche bifurque vers la question des traces multiples que la danse laisse ou de ce qui disparait. De cette recherche, la performance De et avec… est née, à travers laquelle elles se sont intéressées aux archives des lieux de diffusion des arts vivants depuis leur fondation, et particulièrement de ce qui reste des spectacles sous forme de traces écrites que sont les programmes de saison.

En temps de pandémie, elles décident d’ouvrir leur pratique et de trouver un moyen de mettre en lien le langage verbal et la danse dans une forme sonore. Marie Béland insuffle cette idée de concevoir une série de balado. Elles s’unissent autour de la pratique des Parcours Doux initiés par Anne Thériault, et développent un nouveau projet artistique hybride. Souhaitant faire de nouvelles rencontres et ouvrir les dialogues réflexifs, elles lancent un appel à candidatures pour enfin tirer au sort six artistes qui sont invité.e.s à prendre part à l’expérience. C’est ainsi que le projet s’élabore doucement et sensiblement. Dimitri Haddad, photographe du projet, nous confie alors son terrible parcours entre l’explosion au Liban et l’arrivée au Canada, et son histoire s’impose comme fil rouge des épisodes.

RECréation accompagne le projet, qui est réalisé par Francis Thibault. La compositrice et musicienne Virginie Reid est invitée à concevoir, de pair avec Anne Thériault, l’identité musicale des épisodes.

Les parcours se déroulent dans trois quartiers distincts de Montréal/Tiohtià:ke/
Mooniyang, un territoire autochtone non cédé.

Crédits de la saison 1 :

La thématique : L’éphémérité en danse de création
Réalisation : Francis Thibault
Musique : Direction musicale de Virginie Reid en collaboration avec Anne Thériault

Déplacements Sonores - EP2 - MÉMOIRES

Forts du succès remporté depuis 6 ans, Les RDV_Art, Sciences et Politique de l’Usine C enrichissent le débat entre spécialistes et public dans le but d’éclairer les points aveugles d’enjeux sociaux contemporains à travers le prisme des disciplines scientifiques.

Les 3 rendez-vous de la saison 2021-2022 sont pensés et coanimés par Sarah-Louise Pelletier-Morin, avec le soutien du Centre de recherche interuniversitaire sur la littérature et la culture québécoises (CRILCQ).

RDV 1/3 "Blague à part : Peut-on être féministe et drôle ?"
Autour de Féministe pour Homme de Noémie de Lattre

Le cycle automnal s'amorcera par une première rencontre visant à réfléchir à l'humour au féminin. La discussion prendra comme point de départ la pièce Féministe pour Homme, présentée dans la salle 1 du théâtre du 27-31 octobre, un solo de Noémie de Lattre adapté par Rébecca Déraspe et mettant en scène Sophie Cadieux.

La discussion, animée par Lucie Joubert réunira différentes perspectives (chercheuses, metteure en scène, militante, praticienne de l'humour) avec Cato Fortin (doctorante, UQAM), Christiane Vien (École nationale de l'humour et scénariste), Rébecca Déraspe (dramaturge), Christelle Paré (PhD, École nationale de l'humour) et Sarah-Louise Pelletier-Morin (doctorante, UQAM).

Il sera notamment question de réfléchir à la vulgarité comme forme de subversion féministe, de l'humour au théâtre, des enjeux de genre en humour au Québec, de la représentation grotesque du corps féminin ainsi que de l'adaptation d'une pièce féministe française au Québec.

RDV_ Art, Sciences et Politique : 1/3 "Blague à part : Peut-on être féministe et drôle ?"

Une série balado sur l’éphémérité en danse.

Le projet se déroule à Montréal/Tio’tia:ke/Mooniyang.

Dans cette série, Marie Béland et Anne Thériault embarquent neuf artistes à suivre trois parcours chorégraphiques et sensoriels dans le but de tisser une toile sonore autour de ce qu’on appelle parfois danse.

Épisode 3 : HISTOIRES

Quelle place pour la notion de légèreté face au poids de l’Histoire ?

Dans cet épisode, on se situe dans le grand fil de l’Histoire, et on se demande comment les notions de poids et de légèreté historiques influencent notre pratique.

Artistes : Marie Béland, Dimitri Haddad, Bernard Martin, Anne Thériault.
Invitée : Annabelle Fiset
Quartier : Saint-Henri

Crédits

Concept Anne Thériault, Marie Béland
Avec : Marie Béland, Dimitri Haddad, Bernard Martin, Anne Thériault.
Invitée : Annabelle Fiset
Réalisation Francis Thibault
Direction musicale Virginie Reid en collaboration avec Anne Thériault
Production Lorganisme, maribé - sors de ce corps
 
L’exposition L’INFINI, présenté par Centre PHI, s’appuie sur les personnes suivantes :

·    Phoebe Greenberg: Fondatrice et Chef de la création de PHI et Conceptrice et Scénariste
·    Félix Lajeunesse: Co-Fondateur de Felix & Paul Studios et Directeur de création et artistique
·    Paul Raphaël: Co-Fondateur de Felix & Paul Studios et Directeur de création et artistique
·    Julie Tremblay: Productrice
·    Marie Brassard: Conceptrice et Scénariste
·    Annabelle Fiset: Directrice de la création
·    Colline Delbaere: Productrice, expérience interactive
·    Thomas Azoug: Développeur Système de Monitoring

Bios

Marie Béland et Anne Thériault dialoguent artistiquement depuis 2005 à plusieurs niveaux. Ce projet de balado s’inscrit dans la continuité d’une recherche qu’elles entament en 2017, alors qu’elles s’unissent autour de leur intérêt pour la physicalité des mots, et la mise en corps d’un texte. En 2018, la recherche bifurque vers la question des traces multiples que la danse laisse ou de ce qui disparait. De cette recherche, la performance De et avec… est née, à travers laquelle elles se sont intéressées aux archives des lieux de diffusion des arts vivants depuis leur fondation, et particulièrement de ce qui reste des spectacles sous forme de traces écrites que sont les programmes de saison.

En temps de pandémie, elles décident d’ouvrir leur pratique et de trouver un moyen de mettre en lien le langage verbal et la danse dans une forme sonore. Marie Béland insuffle cette idée de concevoir une série de balado. Elles s’unissent autour de la pratique des Parcours Doux initiés par Anne Thériault, et développent un nouveau projet artistique hybride. Souhaitant faire de nouvelles rencontres et ouvrir les dialogues réflexifs, elles lancent un appel à candidatures pour enfin tirer au sort six artistes qui sont invité.e.s à prendre part à l’expérience. C’est ainsi que le projet s’élabore doucement et sensiblement. Dimitri Haddad, photographe du projet, nous confie alors son terrible parcours entre l’explosion au Liban et l’arrivée au Canada, et son histoire s’impose comme fil rouge des épisodes.

RECréation accompagne le projet, qui est réalisé par Francis Thibault. La compositrice et musicienne Virginie Reid est invitée à concevoir, de pair avec Anne Thériault, l’identité musicale des épisodes.

Les parcours se déroulent dans trois quartiers distincts de Montréal/Tiohtià:ke/
Mooniyang, un territoire autochtone non cédé.

Crédits de la saison 1 :

La thématique : L’éphémérité en danse de création
Réalisation : Francis Thibault
Musique : Direction musicale de Virginie Reid en collaboration avec Anne Thériault

Déplacements Sonores - EP3 - HISTOIRES

Deplacements sonores bonus saison 1

De et avec... - Balado  Bonus

Balado : Art, Sciences & Politique autour de ROME.

Découvrez la genèse de la création titanesque de ROME, à travers cette discussion privilégiée animée par Sarah-Louise Pelletier Morin avec la metteuse en scène, Brigitte Haentjens et le dramaturge Jean Marc Dalpé.

Enregistré le 27 février 2023 chez notre voisine, La Livrerie.

Balado | RDV_ Art, Sciences & Politique : ROME

#1 Radio Spirale x USINE C : Identités en mutation

Identités en mutation, en transition, en expansion : l’expérience humaine se réinvente aujourd’hui au-delà des frontières conventionnelles du genre et de la différence sexuelle. Dans ce premier épisode de Radio Spirale X USINE C, qui fait suite à un dossier de Spirale consacré au philosophe Paul B. Preciado, nous explorons les nouveaux territoires de savoirs et les désirs hors normes que ces transformations identitaires permettent d'imaginer pour la création, le discours théorique et la critique politique. Quels sont les devenirs possibles des corps et de la subjectivité, dès lors qu'on les reconsidère en termes de porosité, de mouvement, de passage ? De quel langage et de quel imaginaire peut-on rêver par-delà les frontières disciplinaires entre l'art et la science ?

À l’occasion d’une exposition présentée chez VOX, centre de l’image contemporaine, nous avons reçu l’artiste SMITH, qui expérimente la transition sous toutes ses formes – de la transitude à la pratique de la transe, en passant par l’incorporation de dispositifs technologiques et l’implantation de fragments cosmiques. 

En direct de l'USINE C, SMITH discute avec Thérèse St-Gelais, qui a codirigé le dossier de Spirale intitulé Paul B. Preciado "Le plaisir-savoir" et qui a commissarié l'exposition au centre VOX. Des lectures de Radio Levania encadrent la discussion.

Animation : Rebecca Leclerc
Interventions : SMITH, Thérèse St-Gelais
Performance : Radio Levania (lecture par Nadège Piton, textes de Lucien Raphmaj)

Enregistré devant public à l'USINE C le 20 novembre 2023

Thème musical : Zéa Calla
Enregistrement et montage : Vincent Cliche, Littérature québécoise mobile (LQM)

#1 Radio Spirale x USINE C : Identités en mutation

Fruit d’une collaboration entre la revue culturelle Spirale et l’USINE C, ce programme radiophonique enregistré devant public vise à croiser des perspectives multiples sur des enjeux actuels qui concernent de près la création artistique, sa réception et ses perceptions. Les soirées présentées à l’USINE C sont l’occasion de donner la parole à différent·e·s intervenant·e·s engagé·e·s dans la vie intellectuelle et culturelle afin de produire un discours critique « vivant », en présence d’un public interpellé par une diversité de postures et la nécessité de dépasser la polarisation des débats. Chaque séance, d’une durée d’une heure, approfondit un sujet précis tout en donnant une extension aux créations et publications que nous réalisons par la lecture d’extraits de textes théoriques et littéraires.

#2 Radio Spirale x USINE C : Attention arts vivants !
12 février 2024

Le souci de ne pas heurter la sensibilité du public se manifeste, ces dernières années, par la demande de plus en plus répandue de communiquer des « traumavertissements » avant la représentation d’un spectacle ou d’une performance.

Comment penser ce symptôme de notre temps et que révèle-t-il de la subjectivité, d’un côté, et de la fonction de l’art, de l’autre ? Où s’arrête l’empathie et où commence la censure ? L’art peut-il être moral ? Et qu’en est-il de sa capacité à nous surprendre, à nous choquer, voire à nous blesser ? Au-delà du domaine de l’esthétique et des arts vivants, des spécialistes sont invité·e·s à examiner les aspects psychologiques, politiques, sociaux et économiques de ce problème complexe.


Animation : Catherine Lalonde, poète et journaliste au Devoir

Interventions : 
- Isabelle Arseneau, professeure agrégée de littérature française à l'Université McGill
- Angela Konrad, metteure en scène et directrice générale et artistique de l'USINE C
- Nicolas Lévesque, psychologue, essayiste et éditeur

Thème musical : Zéa Calla

Enregistrement et montage : Vincent Cliche, Littérature Québécoise Mobile (LQM)

Épisode 2

#2 Radio Spirale x USINE C : Attention arts vivants !

Présentée le 10 février 2024 à l'USINE C, la table ronde « Black Voices in Dance » propose une réflexion et un dialogue autour de la décolonisation des scènes de danse, la représentation des corps noirs sur scène et les expériences de création en tant qu’artistes noir.e.s. 

En collaboration avec le Mois de l’histoire des Noirs et en écho aux spectacles CONFESSION PUBLIQUE, DARKMATTER et PAPILLON, tous trois programmés à l'USINE C, cette table ronde réunit l'interprète et chorégraphe Cherish Menzo, l'interprète et pédagogue Angélique Willkie ainsi que l'artiste professionnelle en street dance Jaleesa ‘Tealeaf’ Coligny. 

Cet échange bilingue est offert gratuitement aux publics francophones et anglophones avec la participation de deux traductrices. 

Projet rendu possible grâce à l'appui financier du gouvernement du Canada et du FPK (Fonds PodiumKunsten).

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Presented on February 10th, 2024 at USINE C, "Black Voices in Dance" is a round table that proposes a reflection and a dialogue around the decolonization of the dance scene, the representation of black bodies on stage and the experiences of creation as black artists. 

In collaboration with Black History Month and echoing the shows CONFESSION PUBLIQUE, DARKMATTER and PAPILLON, all three programmed at USINE C, this round table brings together performer and choreographer Cherish Menzo, performer and teacher Angélique Willkie and professional street dance artist Jaleesa 'Tealeaf' Coligny. 

This bilingual exchange is offered to both French and English speaking audiences, with the participation of two translators. 

This project was made possible thanks to the financial support of the Government of Canada and FPK (Fonds PodiumKunsten).

BALADO | Black Voices in Dance

Centre de création et de diffusion national et international.

Billets, infos et plus → usine-c.com

BALADO | Black Voices in Dance

USINE C

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