Hall of Fame

Zart, wild und voller Sehnsucht – große deutsche Dichtung neu vertont
 
19 Gedichte. 19 Welten. Und ein Gefühl, das bleibt.
 
Die deutsche Romantik war ein Aufbruch – gegen Kälte, gegen Nüchternheit, gegen das Vergessen der Seele. Ihre Texte erzählen von Sehnsucht und Natur, von Träumen, von innerer Zerrissenheit. Und genau hier liegt der Ursprung dieser Songreihe.

Doch es bleibt nicht bei der Romantik. Auch der klare Blick des Realismus, der Trotz des Sturm und Drang und die stille Würde der Aufklärung haben hier ihren Platz gefunden. Denn all diese Gedichte verbindet eins: Sie berühren – damals wie heute.

Die Songs holen Poesie aus dem Bücherregal mitten ins Leben. Mal flüsternd, mal klagend, mal augenzwinkernd. Aber immer direkt ins Herz.

Sehnsucht

Tell Me Why

Und der Wind pfeift

Ein Song wie eine Sommernacht – voller Fernweh, flüsternder Wälder und goldener Sterne. Inspiriert von Joseph von Eichendorffs Gedicht (1834), erzählt Sehnsucht von der stillen Kraft der Träume und dem Wunsch, einfach aufzubrechen. Zwischen Posthorn und Mondschein, Mmh Mmh Mmh Mmh – ein musikalischer Spaziergang ins Herz der Romantik.

A song like a summer night – full of longing, whispering woods, and golden stars. Inspired by the poetry of Joseph von Eichendorff (1834), Sehnsucht captures the quiet power of dreams and the urge to escape. Between distant horns and moonlit gardens, Mmh Mmh Mmh Mmh – a musical walk into the heart of romantic yearning.

Der Tod spricht nicht laut – er flüstert.

Dieser Song bringt das berühmte Gedicht von Matthias Claudius (1775) in die Gegenwart: still, eindringlich, voller Gefühl.
Zwischen Angst und Trost, Schatten und Zärtlichkeit – eine Begegnung auf Leben und Tod.

Death doesn’t shout – it whispers.

This song brings Matthias Claudius’ famous 1775 poem into the present: quiet, haunting, and full of emotion.
Between fear and comfort, shadow and tenderness – a timeless encounter between life and death.

Der Tod und das Mädchen

„Herr von Ribbeck“ ist ein moderner Song, inspiriert von Theodor Fontanes berühmtem Gedicht. Zwischen Birnbaum, Herbstlicht und leiser Rebellion erzählt der Track von Großzügigkeit, Haltung und der Kraft kleiner Gesten.

Ein Stück über das Weitermachen, selbst wenn alles längst vergangen scheint. Über Menschlichkeit in Zeiten, die oft anders ticken. Und über eine Birne, die mehr ist als nur Obst.

“Herr von Ribbeck” is a modern song inspired by Theodor Fontane’s famous poem. Set between pear trees, autumn light and quiet rebellion, this track reflects on generosity, integrity, and the power of small gestures.

It’s a song about moving forward – even when everything feels like it’s already gone. About staying human in a world that often forgets how. And about a single pear that speaks louder than words.


Herr von Ribbeck

Late September Heart is a quiet story of almosts — the words not said, the looks held a second too long, the song left hanging in the air. Set against a backdrop of worn leather booths and late-night jukebox hum, this track leans into a slow-burning country-blues feel. It’s the kind of song that doesn’t raise its voice, but lingers like smoke — steady, honest, and full of the things we don’t say. For nights when something stirs, even in silence. For what almost was.

Late September Heart erzählt leise von allem, was fast passiert wäre – Worte, die in der Kehle stecken bleiben, Blicke, die zu lange halten, ein Song, der in der Luft hängen bleibt. Der Sound: rau und warm, wie eine Jukebox in einem Diner kurz vor Feierabend. Country-Blues in seiner stillsten Form – ehrlich, zurückgenommen, und voller unausgesprochener Dinge. Für Nächte, in denen etwas bleibt. Auch wenn nichts geschieht.

Late September Heart

Ein Albtraum im Galopp.

Goethes Klassiker, neu gedacht – und neu vertont.

Der Vater hält fest, das Kind fleht, der Erlkönig lockt.
Kein Pathos, kein Theater. Nur Worte – klar, drängend, unaufhaltsam.

Der Erlkönig, wie du ihn noch nie gehört hast.


A nightmare at full gallop.

Goethe’s classic, reimagined – and set to new music.

The father holds tight, the child pleads, the Erlking whispers.
No pathos, no theatrics. Just words – sharp, urgent, unstoppable.

The Erlking, like you’ve never heard it before.

Der Erlkönig

No One Tells You When It Starts is about the kind of change that doesn’t make a sound. A street corner, a faded memory, a version of yourself that never quite arrived — this is a story told in fragments. It’s not about the big moments, but the quiet unraveling of what once felt permanent. Some things slip away without warning. And some words stay stuck inside, long after it’s too late to say them.



No One Tells You When It Starts erzählt von den Veränderungen, die still passieren. Eine Straßenecke, eine Erinnerung, eine Version von dir selbst, die nie ganz geworden ist – dieser Song spricht von Momenten, die niemand bemerkt, und doch alles verändern. Nicht das Große, sondern das leise Verschwinden steht im Mittelpunkt. Manches geht, bevor man es merkt. Und manches bleibt ungesagt, bis es zu spät ist.


No one tells you when it starts

Ein Lied wie ein Ritt durch die Nacht – voller Sehnsucht, Mut und Glut.

„Willkommen und Abschied“ verwebt Goethes zeitlose Worte mit einer kraftvollen musikalischen Neuinterpretation. Ein Pferd im Nebel, ein Herz, das brennt – und der Moment zwischen Aufbruch und Verlust. Zwischen romantischer Klassik und moderner Tiefe entsteht ein Song, der Vergangenes neu zum Klingen bringt.

Frei nach Johann Wolfgang von Goethe, 1771.



A ride through the night – full of longing, courage, and fire.

“Willkommen und Abschied” reimagines Goethe’s timeless verses with bold, modern sound. A horse in the mist, a burning heart – and that fleeting moment between arrival and farewell. Bridging romantic poetry and contemporary emotion, this song lets the past resonate in a powerful new voice.

Inspired by Johann Wolfgang von Goethe, 1771.

Willkommen und Abschied

Berlin is not a love song.
It’s a memory you can’t hold,
a spark that burned too fast,
a night that felt more real than most days.

This track captures the wild pulse of a moment —
when someone walks into your life like a storm
and leaves before the sky clears.

You were Berlin.
Not the city. The feeling.


Berlin ist kein Lovesong.
Es ist eine Erinnerung, die man nicht festhalten kann,
ein Funke, der zu schnell verglüht,
eine Nacht, die echter war als viele Tage.

Dieser Track fängt den rohen Puls eines Moments ein –
wenn jemand wie ein Sturm ins Leben rauscht
und wieder verschwindet, bevor der Himmel aufreißt.

Du warst Berlin.
Nicht die Stadt. Das Gefühl.

Berlin

You said, “Don’t ask me where I’m from”
Lit a smoke and bit your thumb
Your laugh was sharp, your eyes were wired
A fuse that never once got tired

You moved like you were on parole
Stole my drink, then stole my soul
Said, “This night’s got teeth, don’t blink”
And vanished faster than I think

You were Berlin
Not the city, but the sin
Midnight cigarette grin
Chaos under my skin
You were Berlin
No beginning, no win
Just a storm I ran into
And hoped would never end

We broke a lock to climb a roof
Screamed the stars like it was proof
That some things shine when they’re about to fall
And some don’t need a name at all

Your boots kicked sparks, your voice cut air
You kissed like truth, but didn’t care
Said, “Nothing’s real that lasts too long”
Then vanished in a fading song

You were Berlin
Not the skyline, but the spin
A dare wrapped in a hymn
No mercy, only grin
You were Berlin
No reason, no skin
Just a heat that pulled me in
And left me high as sin

And if you vanish in the morning—
Then Berlin was real for a night

Berlin

Ein Song wie ein goldener Herbsttag – ruhig, poetisch, klar. Inspiriert von Rainer Maria Rilkes berühmtem Gedicht „Herbsttag“ (1902), trifft dieser Track den Ton zwischen Reife und Abschied, zwischen Wärme und Einsamkeit. Für alle, die in herbstlicher Melancholie etwas Tröstliches suchen – ein moderner Soundtrack zum Wandel der Jahreszeiten.

A song like a golden autumn day – calm, poetic, and clear. Inspired by Rainer Maria Rilke’s famous poem “Autumn Day” (1902), this track captures the delicate balance between maturity and farewell, warmth and solitude. A modern soundtrack for the changing seasons – perfect for those who find comfort in autumn melancholy.

Herbsttag

Wer jetzt kein Haus hat
Baut sich keines mehr
Wer jetzt allein ist
Wird es lange bleiben
Wird wachen, lesen
Lange Briefe schreiben

Herr, es ist Zeit
Der Sommer war sehr groß
Leg deinen Schatten auf die Sonnenuhren
Und auf den Fluren laß die Winde los

Wer jetzt allein ist
Wird es lange bleiben
Wird wachen, lesen
Lange Briefe schreiben

Es ist Zeit

Befiehl den letzten Früchten voll zu sein
Gib ihnen noch zwei südlichere Tage
Dränge sie zur Vollendung hin und jage
Die letzte Süße in den schweren Wein

Wer jetzt kein Haus hat
Baut sich keines mehr
Wer jetzt allein ist
Wird es lange bleiben
Wird wachen, lesen
Lange Briefe schreiben
Mmh Mmh Mmh Mmh

Und wird in den Alleen hin und her
Unruhig wandern, wenn die Blätter treiben

Zeit

Zeit


Der Tod und das Mädchen

BRO