Shadows

Battlecry

Text:
(Verse 1 – flüstern, getragen von tiefer Gitarre und dunkler Percussion)
Whispers rise with jungle steam,
A golden breath, a fever dream.
Maps are dust, but I still go,
Following shadows that shimmer below.

(Verse 2 – sanft, mit wachsender Spannung)
They say she never lived at all,
No throne, no light, no golden hall.
But I’ve seen glints through midnight leaves,
A city sleeping beneath the eaves.

(Chorus – mystisch, hymnisch)
El Dorado, call my name,
A myth, a curse, a burning flame.
I've walked through death to see your glow,
If you're not real, then take me slow.
Oh El Dorado, ghost or queen,
The richest lie I’ve ever seen.

(Verse 3 – leicht verzerrt, fast manisch)
Bones of kings beneath the vine,
Eyes gone mad chasing signs.
But I heard drums in silence ring,
And gold that weeps like living things.

(Bridge – sphärisch, wie ein innerer Dialog)
Could be the heat, could be decay,
Or gods that never went away.
But something stirred the earth tonight,
And bathed me in forbidden light.

(Solo)

(Chorus – größer, fast hymnisch)
El Dorado, take my soul,
If this is madness, make me whole.
The others fell, the rest turned back,
But I saw gold where skies go black.
Oh El Dorado, truth or lie,
You watched me come, you watched me die.

(Outro – leise, wie durch dichten Nebel)
They’ll say I vanished in the trees,
That I was broken by disease.
But if you hear a distant glow…
Then follow me — and never know.

Echoes of El Dorado

Den här sången berättar den sanna historien om en kvinna som föddes med ett allvarligt hjärtfel i början av 1970-talet. Som spädbarn genomgick hon stora hjärtoperationer som lämnade fysiska ärr över bröstkorgen — spår hon fortfarande bär som vuxen. Men sången handlar inte bara om de yttre ärren, utan också om de inre såren från en barndom präglad av ensamhet, skräck och brist på trygghet.

Under sina tre första år i livet låg hon på sjukhus, isolerad från sina föräldrar, placerad bland vuxna patienter. Hon utsattes för tvångsmatning och saknade närhet och tröst. Hemma väntade en uppväxt där modern växlade mellan ömhet och våld, något som skapade djupa psykologiska spår och en otrygg ambivalent anknytning – rädslan för att göra fel, att bli lämnad, att inte räcka till.

I vuxenlivet kämpar hon fortfarande med dessa mönster, särskilt i nära relationer där hårda ord kan väcka stark rädsla. Hon är gift med en man som inte alltid förstår hur djupt orden kan skära. Tillsammans har de skapat en familj, med alla de glädjestunder och utmaningar som det innebär.

Men sången handlar också om motståndskraft. Om styrkan att resa sig om och om igen. Den handlar om att bygga något nytt trots en bräcklig grund, om att våga tro på hopp, även när rädslan aldrig riktigt lämnar.

"Under ärren finns en styrka
Stålsatt i smärtans hetta"

Det är en hyllning till överlevare. Till dem vars liv inte varit enkla, men som ändå fortsätter. Med hjärtat bultande. Med viljan att leva. Med en rytm av hopp.

Trots Allt

This song captures the raw reality of middle-class struggle through the eyes of a single character who could be anyone - deliberately gender-neutral so all listeners can see themselves in the story. It's told from the "I" perspective, making it personal while still universal. The profanity isn't just thrown in for shock value - it's the honest internal voice we all have when we're fed up but can't express it out loud.

The lyrics follow someone grinding through their day - from the hated alarm clock to dealing with bosses who demand everything while paying little. There's the morning routine, the soul-crushing commute, the workplace frustrations, and the constant worry about bills that never stop coming while wages never seem to grow. We hear about smiling through gritted teeth, swallowing pride, and the exhaustion of pretending this system works for everyone.

What makes it powerful is how it evolves from resignation to defiance. By the end, there's a breakdown where the character directly confronts listeners, reminding them who actually makes their world function. The repeated phrase "ordinary warrior" acknowledges the daily battle without glorifying the struggle - these aren't heroes by choice, just people trying to survive with dignity intact.

Musically, it pairs aggressive alternative rock with electric violin cutting through distorted guitars. The quieter verses explode into choruses with handclaps and stomping that invite audience participation - turning individual frustration into collective expression. It's ultimately a recognition of all those invisible people whose labor forms society's foundation but who rarely receive fair compensation or acknowledgment for what they contribute every damn day.

Ordinary F***ing Warrior

Developer by day, AI music creator by night. I've discovered the fascinating world of AI-generated music - deceptively accessible yet profoundly complex to master. My process involves meticulously crafting each song with deliberate choices in style, structure, and lyrical composition, adapting elements specifically for different genres.

Creating in Swedish presents unique AI challenges, requiring careful word selection and line placement. While AI music technology offers incredible possibilities, I embrace the learning curve of prompt engineering and technical nuances. I continuously push my boundaries in this emerging creative space where technology meets artistic expression.

Trots Allt

Neural Harmony

Related tracks